童年就是《楚门的世界》
“我真的说不出来我童年有什么开心的事情，我今年23岁，然而我得到和付出的都不是23岁应该得到和付出的东西。所以，什么是童年时开心的事情，我不知道。”——谢霆锋
对谢霆锋而言，他的童年就是港版《楚门的世界》——刚来到这个世界40个小时，就有镜头将他推上了杂志封面；稍微大一点后，更是每年要陪着爸爸妈妈拍明星月历。对于这个生性沉默的少年，这种被迫的公诸于众实在是个酷刑，“我记得跟我妈说，我不想拍，还得拍，他们叫我笑，我没有笑，结果(被)妈打了一顿，我坚持不笑。我问我妈，我为什么要笑？她说今天是新年，加上有很多记者在拍你。我说那又怎么样，不值得我笑，如果真的要笑，我希望是从心而发，结果就一直被打，结果还是没笑……”
沉默寡言的霆锋非常早熟，但在音乐方面，他却是个典型的“晚熟”。当音乐真正走入他的生命时，霆锋已经14岁了。当时，带着父母分手的消息，霆锋走进一家二手乐器店，用99美元买了一全套鼓，“我发现打什么东西都是搞破坏，惟独打鼓不是。也没人教我，就跟着音乐瞎打。”一边打鼓，一边发泄，就这样霆锋迈出了音乐第一步。
16岁时，“香港的张家荣先生每年举行一个建筑界的大型活动，突然有一年，他找到我爸，跟他说，希望你儿子上台唱首歌，我就唱了一首歌，再以后开始有唱片公司来找我。一家两家三家，结果来了很多家。”从此，这个对麦克风有恐惧感的男孩就这样走上了离不开麦克风的日子。
最初，谢霆锋的形象并不被人接受，第一二年，他在舞台上唱歌的时候，根本就没人能听到——因为下面的嘘声太大。谢霆锋甚至曾试过在一个露天场地被3万人扔荧光棒，那个时候，霆锋站在舞台上想：‘我做错了什么，让你们那么讨厌我？’结果还得唱，唱的同时还得避开荧光棒。之后，他坚信：“我没有做错什么，只要我坚持、我相信音乐，终有一天会改变。”
23岁赚钱超过2000万港币
果然，他得到了改变。
除了自我、放松、充满个性的唱功以及几乎完美的低音表现，谢霆锋还有相当老练的作词功底：15岁，别的孩子尚是懵懂无知的年龄，谢霆锋就写下了“应该开心的为什么只得到痛苦，要责备的人结果相反被我袒护”；而其18岁写下“谁甘心一世给雨洒，谁高声呼叫听不到也罢”更是让人震惊；到了19岁，许多歌坛大腕开始向他邀歌：许志安，陈奕迅，梁汉文，陈慧琳，卢巧音，叶佩雯，王杰，张柏芝，郑伊健……
其实，到了20岁时，谢霆锋才真正进入了音乐创作的高峰期，继收录他自创作品最多的专集《零距离》后，他又推出了国语《了解》和粤语《VIVA》两张打碟，其中，《因为爱所以爱》流行性丝毫不亚于《谢谢你的爱1999》，而《VIVA》更是在跻身最流行粤语歌曲群的同时，获得当年香港颁奖礼的全年最佳作曲。在霆锋之后推出的《玉蝴蝶》专辑中，同名主打歌在全球华语排行榜上创造了一上榜就是冠军并连夺4周冠军的记录，霆锋也因此在同年的某大奖中成为唯一一个同时进入最佳创作人和最佳男歌手最后五强的歌手。而其随后推出的《世纪预言》专辑更是击败红透日本的滨崎步，在法国蒙特卡洛的世界音乐大会上获得了东南亚最高销量奖。
在众所周知的“顶包案”后，谢霆锋的音乐事业下滑至谷底。然而今年3月，正式复出的他全力出击，7月凭借《边走边爱》勇夺“2003劲歌金曲第二季季选”金曲奖，几乎同时，其复出后首张推出的新碟《Reborn》，在内地、香港、台湾及星马等五个地方，取得六白金佳绩。
面对纷纷扰扰的演艺界，音乐给了这个忧伤的孩子最大的慰藉，而因此得到的收益更是让他肩上的担子轻了再轻——入行以来，霆锋共推出二十多张大碟、EP及精选碟，总销量过百万，以每张碟80元计算，唱片收入至少8000万，若按7%的分红计算，霆锋在唱片方面就至少赚得560万港元。另外，霆锋迄今已经举办过多场个人演唱会，而且几乎场场爆满，若每场酬劳按70万港元计算，数十场演唱会更能让霆锋收入超过千万！两项“主营业务”合计，年纪不过23岁的小谢光在歌唱事业上就获利1500万港币以上，再加上一些电影电视方面的收益，他的个人收入绝不低于2000万。
谢霆锋——峰回路转终有时(2)
电影界里的拼命三郎
似乎总是逃脱不了“歌而优则演”的老套，谢霆锋在发展歌艺事业的同时开始涉足影视圈。1998年，他被刘伟强选中出演《古惑仔之少年激斗篇》，一入影坛就有跟郑伊健等大明星合作的高起点，并于第二年获得香港电影金像奖最佳新人奖。
首部影片就荣获至高荣誉，谢霆锋出师大捷，然而令合作者印象更深刻的，却是这个少年工作时拼命三郎般的劲头——当时，“我们在一个建筑工地，很多很烂的铁渣，300多个临时演员拍打架。我看见我的脚，鞋子左边是白色的，右边是红色的。我觉得很疼，奇怪，脱下鞋之后，发现全部都是血，整个骨头凸出来。大家跟我说快进医院，我想了一会儿说，导演，这个是我的第一部电影，你能说你明天能找到300个一模一样的临时演员吗？还能有一模一样的穿着，同样的位置？他没有回答我。我说我自己负责任，你给我开机。我跟武指说：把我弄好吧，谢谢你。他说你骨头都凸出来了，我说甭管我，听我的。他说好吧。他拿了一些酒精，问我：你准备好了没有？我说随时。他把酒精倒下去，开始消毒，起白色的泡。每隔45分钟就把鞋脱了，再换胶带，再绑一次。45分钟再放血，再换胶带，拍了6个小时。”
如今轻松忆起的往事，在当时却是多么惊心动魄和惨不忍睹！
等到去医院，已经是晚上了，然而医生却不敢给谢霆锋缝合，害怕破伤风会引起截肢，甚至是生命危险。为了不让父母担心，谢霆锋自己在生死状上签下名字，保证缝合伤口造成的一切后果自己负责。那一年，他17岁。
随后，谢霆锋的影视之路越走越顺，《大赢家》、《十二夜》、《老夫子》、《顺流逆流》等片子既叫好又叫坐，年纪轻轻的谢霆锋也因此身价备增，片酬由最初每部20万港元，升至300万港元。
复出后，片约反而增多的谢霆锋相继接拍了许鞍华执导的电影《玉观音》和成龙的《新警察故事》。同样，一不怕苦，二不怕死的奋斗精神在他身上继续得以发扬：《玉观音》在昆明的高山地区拍摄，这对患有严重哮喘的霆锋来说，意味着生命危险——就连保险公司也拒绝给予谢霆锋受保，而最终受保的保险公司都只是“保命不保病”。而正在赶拍的《新警察故事》中，谢霆锋更因过度劳累而患病。
据最新消息，这个眼里只有工作的“拼命三郎”如今又接下两部戏：一是由“寰亚”安排，由刘伟强执导，其与任贤齐共同主演的一部有关赛车的电影。另外，由黄玉郎的漫画《神兵玄奇》改编而成的电影也邀来霆锋做男主演。据悉，这部影片将由黄百鸣执掌的东方娱乐投资，成龙和另一争议人物刘晓庆在其中亦有角色，而谢霆锋因此片收入的片酬有400万。
除了经济利益外，拍戏也为谢霆锋带来额外的好处，比如，“在某程度上丰富了我写歌的灵感。或者应该这样说，因为出唱片而使人认识我，找我拍戏。因为拍戏，而丰富了我的创作，令我这一年来不断有不同风格的作品。这是一个循环。”
广告再赚2000万
如果说音乐和电影给了霆锋事业的成就感，那么广告则纯属他糊口的工具。也许是因为身上的债务负担太沉重，也许对钱的占有欲望始终不能挥去，霆锋对广告，来者不拒——翻开霆锋的工作日记，档期一直排到了明年8月份，而广告则是其中的重头戏。
前几年，谢霆锋共拍了15个电视广告和一些平面广告，按电视广告每个120万、平面广告每个60万计算，霆锋从广告商身上赚得大约2000多万。
然而，官非弄人，“顶包案”初期，霆锋的广告价由最高的150万跌至70万，因此一直被传跟经理人公司以五五分帐的霆锋，在公司抽佣后，每个广告最少实收只有35万元！
好在，成功复出后，谢霆锋人气不降反升，几个老东家也一直对他青眼有加——目前，霆锋蒙可口可乐不弃，再为可乐拍下新一辑广告片，有传霆锋与可乐续约的酬劳高达150万。除此之外，霆锋亦获内地特步波鞋的广告续约——之前霆锋拍第一辑特步广告时，签约两年酬劳已达200万，而这次续约，薪酬更是是再度增加。另外，一向对霆锋情有独种的松日广告商在获知霆锋3月复出后，料定霆锋人气势必“有升无跌”，因此特意找他为其旗下的MP3和掌上电脑拍摄广告，担任中、港代言人，该集团除斥资1亿港元作为广告制作和宣传费外，还付给霆锋千万港元的巨额酬劳！
虽说看为工具，可霆锋并没有因此怠慢广告商，相反，他的拼命精神和工作态度同样体现在其所拍摄的广告中。以球鞋广告为例，霆锋还特意出动自己心爱的黄色法拉利坐驾及蜥蜴宠物“B女”一齐出镜，广告也全部由他亲自构思设计。
大腕王菲：钱，既要会赚也要会用(1)
虽然，在香港杂志统计出的2001年最赚钱女艺人中，王菲没有列入五强；虽然穿着依旧随意休闲，但前不久她在接受东视专访时，我们发现，王菲那种我行我素的作风俨然一股款姐的派头；而且用她的话说，钱这个东西既要会赚也要会用--这不，王菲在东京为所拍的日剧作宣传时，逛街购物一"掷"万金；一辆新宠座驾价值130多万；就连生日时收到男友的礼物也要80多万......
没有列入"富姐"5强，却也腰缠万贯
早在去年底，香港的八卦杂志就统计了这一年最赚钱的5位女艺人，她们依次为郑秀文、陈慧琳、容祖儿、梁咏琪和杨千女华。经济不景气下，她们5人的全年总收入却超过1亿港币。不过令人意外的是，一向赚钱很凶的天后王菲却连五强也排不进。
一向被视为身价特高的王菲，并不在2001年香港五大最高收入女艺人榜内，颇令人感到意外。那是因为王菲今年只拍了1条广告、演了一部中篇日剧、推出3张唱片，但反应平平。虽然她在日本开了3场演唱会但整体收入却不高，据估计她全年所赚不到1000万港币，无缘列入五强。然而，王菲对如此评比却颇不以为然，想想也是，一年的成绩又能代表什么呢？曾有人为王菲算过，发现她拥有近7000万港币的身价，其中包括两栋豪华的屋子，一在香港、另一在北京。其他则是她办演唱会、推出新专辑、拍摄广告和当电脑游戏人物所获得的酬劳，单是日本的电脑游戏，王菲的分红就接近1000万港元，非常惊人！
半天用掉38万日元
王菲告诉我们，她本来已经在今年1月底至2月初定了红馆十多日的档期举行个唱，但眼见演唱会市道疲弱，当机立断取消今年的个唱。王菲的经理人陈家瑛早在大半年前，已成功向红馆申请档期，准备为王菲举行演唱会，虽然王菲计划举行十场个唱，但陈家瑛却定了红馆十五日档期。红馆每晚租金为55000元港币，15天的租金即为825000元，由于陈家瑛在演唱会举行前四个月才通知红馆，故须按红馆规定必须支付75%的租金，换言之，这次毁约，王菲方面亏蚀约为62万元左右。
因为演唱会市道不佳，王菲宁愿损失几十万元，但是真正看到自己喜欢的东西，她也不惜花费万金"拿"到手。去年10月，王菲趁着在日本大阪个唱延迟排练的间隙，抽空到心斋桥购物，更锁定帽子为购物目标，一口气狂戴了五六十顶不同款式的帽子，花了10万日元满载而归。阿菲在接受当地多家媒体的访问后，原本应该开始彩排，但因体育场正在赶建舞台，她只有改变行程到录音室录歌。由于时间比较宽松，她便抽空到心斋桥附近逛街。一向走在潮流尖端的王菲，知道今年会掀起"戴帽热"，所以锁定帽子为购物目标。当阿菲走进一家帽子店时，显得甚为雀跃，在店里不停地试戴喜欢的帽子，且没发觉该店要求顾客确定要购买的帽子才可以戴的规定，老板见王菲左试右试便上来阻止，当知道这位是香港天后王菲时，马上答应让其任意试戴。得到老板特许，阿菲不厌其烦地在镜子前左照右照，一口气便试了五六十顶帽子，最后更大手笔地挑中了11顶。付账时，调皮的阿菲也学人讲价，要求老板打折，老板说只要阿菲用现金结账的话，就可以省下3%的消费税，阿菲想了一下便答应了，最后付了10万日元。
这还不算什么，去年6月王菲正在日本拍摄日剧《弄假成真》，不过因为电视剧的档期不是太紧，所以她有机会到处吃喝玩乐，仅仅在短短半天里，她就花了38万日元吃涮蟹煲及购物。王菲自己说，她对日本的涮蟹煲情有独钟，差不多隔一天就要去吃一次，她也十分喜欢一种叫蒜肉饭的菜，当日王菲一行9人吃了18万日元。虽然王菲自言日文没有大进步，不过到餐厅却可以顺利地用日文点菜。
在日本，王菲喜欢到一家英国店，每逢去日本必到这家店四五次，连店中的小狗都同她混熟了。每次王菲在店中都会左试右试，然后将所有尺码的衫裤鞋袜全部买下，在一轮搜购下，王菲用了20万日元买了一大堆衣服和皮带等。
新宠座驾全球限量1000辆
去年，王菲拍完日剧《月下美人》（前名《弄假成真》）由日本返回香港时，前往接机的是王菲"新宠"丰田复古豪华房车Origin，全球限量生产1000辆，王菲这辆是全香港惟一的1辆，原来定价50万，现已炒至130万。这部车的特色是全人手装嵌。
正当王菲在机场思家心切，等得有点不耐烦的时候，她的Origin出现，黑色的复古房车气派不凡，引起了在场众人的啧啧声，王菲的自豪感大为满足。而日本之行，王菲的行李多达十几箱，要租一辆货车将行李运回家中。在与窦唯离婚之前，他们两人有一辆价值12万港元的吉普车，是当年二人结婚时买给窦唯出入代步之用。
2001年8月8日是王菲的32岁生日，她如常一样以工作为重，因为她的个人专辑于9月便要推出，所以自日本归来后她一直都要录音。她依然坚持其低调作风，没有特别庆祝生日，不过其男朋友谢霆峰则相反地以高姿态出现录音室，谢霆锋以80万元投得FE1车牌取其faye1之意送阿菲做生日礼物。正所谓"好马配好鞍"，好车当然也要配好车牌罗。
爱情已经不是最重要的
大腕王菲：钱，既要会赚也要会用(2)
可能是因为与窦唯的婚变所致，王菲如今对感情已经颇为放得开。想当初，王菲放弃了价值42万港元的财产以赎回自由身，并顺利取得4岁女儿窦靖童的抚养权，从此与窦唯各不相干。这42万元的财产包括一幢位于北京市价值30万港元的两房一厅住宅，这层楼曾是王菲与窦唯一家三口的爱巢，过后他们搬入北京豪宅嘉林花园才交由窦父居住至今；以及一辆12万元的吉普车。
而在王菲的心目中，有3件事对她来说很重要，其中却没有爱。她说："爱情并非不重要，但不足以影响我的人生。"在阿菲心中，事业、家庭并排而列，不分高低。她还认为人生的最高境界是"无怨无求"，她仍未做到，因为她对自己还有很多要求，比如要做更好的唱片，希望家庭和爱情都顺利美满等等，她说："我也是一个人，追求这些也是人之常情。"
王菲是一个快乐的母亲，她所写的《童》，十分深情："你带着一身明媚，离开我温暖的堡垒......你不能去学坏，你可以不太乖，我的爱......我其实无路可退，谁让你就是我的宝贝。"王菲说："我的创作灵感来自情绪。有了女儿、所有生活上的改变，都一对我的情绪有影响，但会不会很明显呢？我不觉得。"王的妈妈属严厉派，与女儿之间"没有很嗲很亲密的东西"；很自然，王菲希望跟女儿亲密些。她是个会讲故事、逗女儿开心的妈妈。"她那么小，不是听情节，她听见你的语气就很开心了，不管合理不合理，哈哈哈！"这是整个访问中，王菲惟一表现兴奋的时刻。看来天下的母亲都是一个样的，即使她是大腕......
姓名：王菲
出生日期：1969年8月8日
出生地：北京
婚姻状况：离异
身高：172cm
体重：50kg
简历：
1989年：北京到香港，在歌唱老师戴思聪引荐下签约"新艺宝唱片公司"，以艺名王靖雯推出首张大碟《王靖雯》。
1990年：毅然往美国进修
1992年：重返香港乐坛，并以一曲《容易受伤的女人》奠定天后地位。从此歌唱事业一帆风顺，首唱名曲多不胜数，计有《执迷不悔》、《冷战》等，在乐坛得到奖项无数。乐坛成绩骄人，王菲在演戏方面亦不弱，《重庆森林》更令她入围香港电影金像奖及台湾金马奖最佳女主角提名。
1995年：《棋子》MTV荣获美国"第十二届MTV音乐录影带颁奖礼"的"最受欢迎中文音乐录影带"
1996年：登上美国《时代杂志》（TIME）封面，被誉为"流行曲女皇"。与窦唯在北京注册结婚，并怀有爱情结晶窦靖童。
1997年：再登《时代杂志》封面，被形容为"中国最具实力的艺术家"。在北京剖腹诞下靖童
1999年：于日本东京武道馆开两场演唱会，细碟《Eyes on Me》登上日本Oricon销量榜十大，成为Top10榜惟一华人，还获得"日本唱片大赏"颁发"亚洲音乐大奖"等。
章子怡：财富不是重头戏(1)
看似不善理财的章子怡，却把自己的演艺生涯经营得别具特色。自降身价扶持有才华的年轻导演，既提升了自身的素质，也为今后的发展铺平了道路。
7月19日，由章子怡担纲的《紫蝴蝶》在上海举行新闻发布会。会上，老记们一致质疑导演娄烨对片尾激情戏的处理，就在现场气氛比较尴尬之际，章子怡突然抓过话筒，向记者"开炮"："我们来这里参加这个活动是非常尊重媒体的，我们也希望媒体能够尊重剧组......"后来，还是娄烨打了圆场，"对峙"场面才结束。
稍做休息后，章子怡再次面对媒体，片刻间，她从"怒目金刚"转回委屈的小女生形象，诚恳地告诉记者，自己其实非常希望和媒体形成鱼水关系。
就在这一张一弛间，章子仪的不驯及玲珑让人一览无余。也许，除了飘渺的运气外，这种独特气质成为另一个理由，让这个小女子在电影之路上渐行渐远，并顺利成为内地片酬高、广告多的"小富婆"。
第一次赚钱慢慢用掉
小时侯，这个地地道道的北京姑娘长得瘦瘦小小，因此章妈妈的同事建议她去学体操。可是宣武区体校碰巧这年没有体操班，于是体操班的老师就建议她去学舞蹈。就这样，8岁的章子怡走进了宣武区少年宫学习舞蹈，和陶金"共用"一个启蒙老师。童年的章子怡家境并不算好，她现在仍记得很清楚，在她很小的时候，妈妈对她说过一句话："百货公司里的玩具，你只能看，不能买。"
11岁，章子怡考入北京舞蹈学院附中，学了6年民间舞。正是在这个阶段，她赚到了人生的第一笔钱，"也是在舞蹈学校的时候，14岁，拍了一个电视广告，好像是护肤品广告吧，不过我不是主角。第一次赚到钱，我好开心！"不过，对一个从小就知道节俭的女孩来说，金钱从来都不是用来挥霍的，纵然它看似来得轻松。章子怡非常珍惜赚到的第一笔钱，"我不会把钱一次花掉，买一个礼物送给自己。我是慢慢用，不要爸爸妈妈每个星期再给我十块零花钱了。那时候觉得，咦，赚钱了，我可以独立了。"也就是从那时起，在经济上，章子怡真的开始独立了，最起码她的零花钱都不用向爸妈讨了。
在北京舞校学舞的这段刻苦经历给她来了全国桃李杯舞蹈比赛中的表演奖，但也让她重新开始抉择自己的人生：自己大了，舞蹈表演空间却似乎小了。一想到舞蹈只适合吃吃青春饭，章子怡退缩了，她想重新寻找一个发展空间，她想到了表演。
1996年，章子怡从北京舞蹈学院附中毕业，并顺利考入中央戏剧学院表演系。她进的这个班就是大名鼎鼎的"中戏明星班"，班里的8个女生多才多艺（比如梅婷、袁泉），每逢校内演出，大出风头的总少不了她们几个。在同学中间，章子怡的年龄是最小的，也是最不起眼的，没有人预料她今后将踏上一条怎样引人注目的路。
1998年，章子怡迎来了生命中的转折点--她接拍张艺谋导演的《我的父亲母亲》，并一举红遍大江南北。
这是章子怡的成名作，也是她传奇经历的开始。
第一笔片酬只有4000元
绝大多数人不知道，章子仪的开山之作并不是《我的父亲母亲》，带给她第一笔正式片酬的是一部叫做《星星点灯》的电影，这部电影描写的是一个就读于云南艺术学校的女孩子身残志坚的感人故事，因为需要一个有舞蹈功底的女孩子来演，所以朋友推荐了当时刚从北京舞蹈学院附中毕业的章子怡。面试也很简单，章子怡在该剧导演孙文学面前朗诵了一首诗，就被定下来出演女主角。由于该戏制作经费少，演职人员大都只拿了一点酬金，章子怡得到的酬金是4000多元，还不是一次付清的。
有了顺利的第一次触电经历，再加上无法回避的"小巩俐"光环，这个女孩子的影途越走越顺，片酬亦是水涨船高。据内幕消息，1998年，章子怡接拍著名导演张艺谋的《我的父亲母亲》时，身价已有15万元，等到《卧虎藏龙》剧组找上门后，章子怡的片酬已经翻了一番，达到30万元。
《卧虎藏龙》在世界范围内的大放异彩，给这个初涉影坛的北京妹子一个进军国际市场的绝佳机会。相中了她带给英语世界的新鲜感，成龙的《尖峰时刻2》立即找上门来，一个大反派的角色为她带来了高达100万美元的片酬！
章子怡的票房号召力让韩国电影界也向她抛来了橄榄枝，《武士》随即邀请她做一回明朝的芙蓉公主，虽然韩国的片酬显然无法和好莱坞的大片们相提并论，但《武士》还是为章子怡开出了1亿韩元（约60多万元人民币）的身价，这个数字虽较同期进军韩国市场的张柏芝略低，附带条件却更苛刻，比如章子怡要求《武士》需在4个月内拍完她的戏分，否则剩下的工作日，每日加收附加费100万韩元（约6000多元人民币）。
此时，章子怡始露"巨星"风范！
"低价"扶持有才华导演
然而，慢慢成熟的章子怡没有落入盲目追求身价的浮华陷阱中，她深刻认识到，只有不断上进，不断学习，才能让自己始终站在中国一线女星的前列。
2001年，张艺谋导演《英雄》，片子请来李连杰、张曼玉、梁朝伟、陈道明等一大堆腕级人物担纲。明知自己就算参演也不过是片"绿叶"，章子怡还是以学习的姿态出演了如月这个角色。这部影片给李连杰的钱包装入了2600万元人民币，给梁朝伟和张曼玉各约1500万元人民币，而给章子怡的却只有别人的十分之一--160万元人民币。但事实证明，这半年是从影后的章子怡最有收获的一段时间。
章子怡：财富不是重头戏(2)
就在香港新锐导演马楚成指责以章子怡为首的内地演员片酬要价太高之际，章子怡却放下身价，公开表示愿意低酬支持国内有才华的导演，"我向国际发展是开阔眼界，真正搞艺术还是要回国的。我看过王小帅、贾樟柯的影片，真的很好，他们是真的想搞艺术，我一定会扶持他们，只要是我没演过的角色，对剧本也感兴趣，我愿意降低片酬参演。"
章子怡实现承诺的第一部片子就是娄烨的《紫蝴蝶》。据内部人士透露，章子怡为拍摄《紫蝴蝶》自愿"降低身价"，算是友情出演，而且片酬绝对低于她出名后拍过的任何一部影片。第二部受益影片是《茉莉花开》，由"第五代"著名摄影师侯咏执导。这个曾为老谋子的《英雄》、《一个都不能少》和《我的父亲母亲》掌镜的摄影师，也十分欣喜地以低价请动章子怡出演片中戏分最重的角色。
不能不提的影片还有王家卫的《2046》。章子怡接受《2046》的召唤已3年，但该片始终停停拍拍。令人称奇的是，虽然档期始终没定，甚至连片酬也没确定，王家卫却几乎以一己之力将华语影界的大腕全部收归囊中，章子怡欣然接受里面的角色，估计也和她的学习姿态不无关系。
广告收入直线上升
房间中，章子怡正在和男友玩游戏机，突然口渴，于是问他是否想喝点可口可乐，男友一口答应。但冰箱里只剩下一罐可口可乐了，章子怡决定和男友一起分享，谁知男友竟抢过可口可乐，准备一饮而尽。气愤之余的章子怡，将自私的男友抛进窗外的泳池，自己则站在窗口，独享可乐。
这段情景其实出自章子怡代言饮料大亨可口可乐的第一部广告片。2003年7月8日，章子怡作为可口可乐的新任形象代言人正式在北京亮相，虽然有关人士没有透露章子怡代言的具体费用，但内部人士表示，代言费用加上章子怡的拍广告的费用，总额肯定超过1000万元。
确实，随着星路的坦荡，众多广告商家将猎获的目光对准了富有号召力的章子怡，为了她荧屏上的微笑，他们不惜重金。
章子怡的第一个广告产品可能是陀牌曲酒，不过当时，刚刚出名的章子怡并没有开高价。有关负责人回忆说："章子怡要价并不高，酒厂只以很低的价格就秘密与章子怡签下酒业形象代理及广告合同。"
后来，就没那么"便宜"了。
在为TAG Heuer（豪雅）表代言的时候，章子怡的酬劳已经达到了150万港币，与她的片酬相近。还有消息说，化妆品牌美宝莲首位亚洲形象代言人的身份更是给章子怡带来了7位数广告价码。
不过，聪明的章子怡没有强化广告的"夜草"作用，对她而言，"拍广告对我来说第一是提高知名度，第二才是经济收入。日本最火的明星当年都是拍广告最多的，我不排斥接好的广告，只要有创意，不知名的也行。我的要价也是最合理的，这点我不想多说，那是商家的炒作，我多说等于给他们做广告。我拍广告有自己的原则，比如像潘婷、力士这样的牌子，很少一点钱我也会拍。"
章子怡最喜欢的广告有两个，第一是为GOTMILK而做。这是美国牛奶协会主拍的一个为呼吁美国人民多喝牛奶、增强体质的系列广告，每个广告以一位明星为主角，每人都有同样的造型，就是不分男女，在嘴唇和鼻尖间、画上奶白色胡须，虽然没有报酬，但好莱坞明星演员一听说被请去GOTMILK，觉得荣幸和开心。在华人中，也只有成龙和章子怡有幸拍摄过这条广告。
第二个有关VISA信用卡。在这个广告里，章子怡不仅得以和大名鼎鼎的"詹姆斯邦德"--皮尔斯·布鲁斯南携手合作，还可以喜滋滋得将400万元人民币装进腰包！而拍摄该广告动用了近200名制作人员，100名临时演员，以及100多部汽车与货车拍摄，还搭建起唐人街的布景。浩大的场面，更是让章子怡风光无限。
代言公益大挣名气
无疑，章子怡是个成功的女孩，但一直眷顾她的幸运女神和正处于颠峰状态的事业却没有把她变得骄纵。虽然电影、广告以及其他活动几乎占满了章子怡的全部时间，但她总会抽出片刻，为她心系的公益事业尽力。
在章子怡看来，"公益活动请明星形象代言人，应该是发挥明星良好的公众形象，吸引社会各界支持公益事业。那些利用公益活动宣传明星自己，显然是错误的。参加代言的公益活动不多，有些打着公益旗号的商业活动，都被我拒绝了。代言公益活动是一种使命，做得最好的是濮存昕的预防爱滋病，他的所有行动都是发自内心的，绝不是作秀，是我学习的榜样。"
最典型的例子出现在SARS病魔疯狂侵袭中国的时候。当时，中央电视台决定拍公益广告，通过电视教老百姓勤洗手、戴口罩以及对居家环境进行清洁消毒。当他们找到章子怡、请她代言时，章子怡一口答应。
其实，章子怡的公益行动，并非从非典开始的，
2002年2月28日上午，全国政协副主席、援藏基金会理事长阿沛·阿旺晋美将手中的一条洁白哈达献给章子怡，这也标志着2002年全面启动的旨在协助政府为西藏扫除青壮年文盲、资助贫困家庭子女完成大学以上学业，培养各类人才的"育人工程"正式拥有章子怡做"慈善使者"。这个消息一见报，就有一个国家的使馆给章子怡打来电话，愿意为基金会资助100万元人民币。这笔捐款让章子怡无比欣慰。
章子怡：财富不是重头戏(3)
其实，即便在国外生活和工作的期间，章子怡仍不忘为公益做点什么。在纽约的几个月里，她最难忘的就是参与当地盛大的慈善演出，为爱滋病儿童筹款。当时，许多家长都带着患病的孩子出席章子怡参加的演出，各界知名人士也对她表示了极大的支持。那次演出共筹到200多万美元的善款，让她的社会形象大大提升。
表面上看，章子怡是一个不会理财的女星，至少她不懂得利用青春年少之际大肆敛财，但细细想来，这却是很高明的做法。艺人圈里不乏因为过于功利乱接戏而损害自己前途的先例，而类似章子怡的"低价"扶植年轻导演的做法则往往会收到奇效。须知今天你扶植的有才华的小导演，日很可能成为张艺谋和王家卫，而你则可以顺利地成为巩俐和梁朝伟。而且，与有才华的导演合作本身就是一种提升自己素质的机会。可以想象，善于打理自己演艺生涯的章子怡，随着演技和社会影响的提升，片酬大幅上扬的日子就在眼前了
刘晓庆：钱的主人还是钱的奴隶？(1)
英国的国家船舶博物馆收藏了这样一条船：自它下水后，曾138次遭遇冰山，116次触礁，27次被风暴折断桅杆，13次起火，但它一直没有沉没。
随着巨大的商业王国一起倒塌的刘晓庆希望自己就是那条船。
以史--尤其是自己亲身经历的历史--为鉴，在遇到这次大"海难"后，希望这位曾因为"穷怕了"而迷失在金钱中的明星，在那段足够漫长也足够充分的时间里重新考量了人生，然后，以正确的姿势，重新出发。
2003年8月16日，在因偷漏巨额税款被拘留审查了400多天后，刘晓庆重回"人间"。两个多月后的今天，这位曾荣登中国富豪榜的演艺界一姐终于张开金口，接受凤凰卫视的采访，坦承自己"失败了"。
地位和金钱都不甘人后
1951年，一个漂亮女娃在四川涪陵呱呱坠地。谁也未曾料到，这个大眼睛、甜模样的小姑娘将来会有着怎样的传奇人生。
小时候的刘晓庆漂亮活泼且能歌善舞。1963年，她顺利考入四川音乐学院附中。但艺术世界的大门刚刚为她敞开了一点，历史的狂风就吹到了--"文革"开始后不久，刘晓庆被分配到四川宣汉县农场，成了一个普通的农民。
真正的转机发生在1975年，当时八一电影制片厂正在为影片《南海长城》挑选演员，刘晓庆被初步选中扮演女主角，但是剧组同时继续在全国范围内挑选演员，如果有更合适的演员，刘晓庆还是要被打发回家。
好强的刘晓庆绝不会让到手的机会溜走，为此她很下了一番苦功：有一处剧情要求演员光脚跑上满是碎石头的山头，为了更好地诠释女主人公，从上岛第一天起，刘晓庆就打赤脚在滚烫的沙滩上锻炼奔跑，就这样，刘晓庆最后走进了这部影片，也从此走进了演艺界。
作为一个女孩子，刘晓庆的性格显然是强硬了些，她的"不甘人后"、"争强好胜"、"凡事争第一"的人生态度给很多合作过的演员留下了深刻印象。与刘晓庆相识于《南海长城》剧组的陈祖荣回忆说，有一次，演员杨雅琴因为主演《苦菜花》等影片，被邀请参加国宴，这件事给了刘晓庆很大的"刺激"，从此"加油干，吃国宴"成了刘晓庆在一段时间内奋发图强的动力。
应该说，不甘人后的性格使刘晓庆的演艺生涯要远比其他同龄演员更加辉煌--她主演过的电影如《小花》、《瞧这一家子》、《神秘的大佛》、《火烧圆明圆》、《垂帘听政》、《芙蓉镇》等，几乎部部经典，她本人也因此先后六次将电影界至高无上的奖项--金鸡奖和百花奖--高高举起。
但是，在另一方面，这种性格也让刘晓庆的金钱观更为"野性"--刘晓庆很早就意识到"金钱和富有是一个人能力的证明"，并且"要自己奋斗，用双手去获得财富"。但那个时候的刘晓庆虽然红得发紫，却贫困交加，每月三四十块钱的工资就是她所有的收入。因此，刘晓庆产生了一种极大的不安全感。
中国"走穴女皇"的诞生
成名之后，刘晓庆自觉有了敛财的资本。她利用的第一件赚钱工具是"走穴"。尽管刘晓庆也不得不承认"走穴"使"观众和艺术家之间成了一种互相需要又互相仇视的畸形关系"，"艺术与金钱挂钩则是肮脏得不能再肮脏的交易"，但白花花的银子还是使刘晓庆的物欲彻底打败了她的艺术使命感。
刘晓庆的第一次"走穴"发生在1983年。当时她在邯郸连演24场，每场的报酬是150元。演出结束后，刘晓庆捧着3600元的"巨款"连夜回到北京。当天夜里，她唯一的事情就是来来回回数钱，直到天明。
从那时起，刘晓庆长达十余年的走穴史正式开始。玩命赚钱的她甚至曾创下一个月演出150多场，一天演出8场的惊人纪录！
走穴为刘晓庆寒酸的生活带来了翻天覆地的变化，走一次穴顶几年工资的情况从此使花钱大手大脚的刘晓庆再没有体验过"透支"之类的尴尬感受。但走穴虽然使刘晓庆的生活备加滋润，正式启动其商业王国的却是她一次误打误撞的投资。当时，才买了一栋别墅的刘晓庆因为既要养家，又要养房子，经济压力相当大。于是在朋友的怂恿下，她毅然将别墅抵押，贷款买了香港的楼花。没想到两年后，她的投资果然收到成效，不仅让她还了债，还使她成了个小"富婆"。
天价预售创影视圈神话
1995年，刘晓庆开始从商。"不过，泼辣的刘晓庆即便下海也与众不同--她干脆息影5年，全面投入商业。复出后，凭借《武则天》的轰动效应，刘晓庆在原有的刘晓庆实业发展总公司之后，相继成立了北京晓庆文化艺术有限责任公司和刘晓庆影视制作中心。
40集电视连续剧《火烧阿房宫》是新公司成立后打响的第一炮，这部电视剧也充分展示了刘晓庆作为商人精明的一面--《火烧阿房宫》是刘晓庆与郑州市银企实业发展有限公司"共同投资"拍摄的。说是共同投资，刘晓庆没出一分钱，而是将自己出演《武则天》的名气和演出折价人民币1200万元作为投资，对外号称是投资2500万元，双方按50%的比例分红。接着，刘晓庆先是打着投资2500万的旗号请出著名导演李翰祥，然后又将自己一人演三角为特色，大肆向媒体"叫卖"。凭着刘晓庆的宣传手腕，电视剧在拍摄中就预售了不少拷贝。就这样，这部连剧本都没有的电视剧卖出了天价。
刘晓庆：钱的主人还是钱的奴隶？(2)
同样，刘晓庆的精明还体现在她从不拿"片酬"上--她只要广告时段。比如刘晓庆出演《武则天》时，片酬是15秒广告--将各地电视台的广告报价乘以《武则天》的播出次数，这样得出来的数字是不是非常天文？到了《火烧阿房宫》时，刘晓庆的手笔更大--各地的电视台可以免费播出，但每集要"支付"随片广告时段150秒--按30秒广告15万元来算，一集电视剧理论上就会得到75万元！
除了对"片酬"把握"准确"外，刘晓庆还善于利用自己的经历换钱，她出过的《我的路》、《我这八年》等几本书销量都相当不错，但最实惠的还是《我的自白录--从电影明星到亿万富姐儿》--一个标题卖了108万！
常年逍遥终难逃法网
庞大的商业王国国使刘晓庆志得意满，因此当有人问到她年收入时，刘晓庆骄傲回答："一定8位以上，如果不是，我还当什么老板？"很快，刘晓庆的大名在1999年美国《福布斯》大陆富豪排行榜上登录，其资产被推测为7000万到9000万美元。
但刘晓庆从来没有意识过，事业在给人带来满足的时候，也需要承担一定的义务--从1996年开始，刘晓庆和她手下的公司先后以不列、少列收入，多列支出，虚假申报，通知申报却拒不申报等非法手段，偷逃了国家高额税款。
2002年，接到举报后，北京、上海、深圳等地的税务机关对刘晓庆及其公司的偷逃税状况进行了详细的调查。据统计，刘晓庆及其公司偷逃税款1458.3万元，滞纳金573.4万元，总额达2031.7万元之巨！而这笔巨额税款在除去税务机关追缴入库的税款196.6万元，冻结公司银行存款214万元和拍卖刘晓庆房产所得房款后，还有近千万元没有着落。
2002年4月24日，根据获取的证据，刘晓庆的妹夫、公司总经理靖军和前任会计方利被刑事拘留，6月18日刘晓庆的妹妹刘晓红被刑事拘留，6月20日刘晓庆被北京市公安局依法刑事拘留。此时，刘晓庆的企业由于各种原因，要么停业、要么被注销，曾经的种种投资计划也被迫喊停。至此，刘晓庆巨大的商业帝国风逝云散。
2003年8月15日，因有悔过表现和筹款补缴税款愿望，刘晓庆被取保候审，熬过了400多天的牢狱生活后的刘晓庆，面临的就是这番萧瑟景象和上千万元的债务。
出狱后依然"钱途"不错
为了"还钱、买菜、生活"，复出后刘晓庆唯一的工作就是挣钱。
最先于其危难之际伸出援手的是刘晓庆的好朋友郑明明。在郑明明的牵线下，东方电影集团与刘晓庆签约，准备让其在自游戏改编的电影《神兵》里担任女一号，可能与同样有过官非的谢霆锋饰演一对母子。据说这部投资达1亿元的影片，片酬非常惊人，虽然东方电影集团没有具体透露刘晓庆可能会获得的酬劳，但有知情人士报告说刘晓庆很可能会拿到500万--这笔钱在刘晓庆最辉煌的时候，也许都不会让她的眼睛眨一下，现在却成了她的"救命稻草"。10月17日，刘晓庆正式与《神兵》剧组签约，同时收到出狱后的第一笔片酬，刘晓庆"特别高兴，我觉得从来没有像这笔钱让我觉得是钱！"
除了电影之外，刘晓庆也没有放过其他渠道的来钱机会。在得知某广告商有意请其为某趣味英语动画片拍摄平面广告后，刘晓庆马上积极响应，但广告商要付出的"代价"是120万，而且必须是"税后价"。
另外，刘晓庆依然没有放弃靠经历卖钱的好计划。《我在狱中》，光是听听这个主题就已经让各大出版社热血沸腾，相信一贯善于拿自己做秀的刘晓庆必定不会放过这个赚钱的大好机会。
说来说去，其实刘晓庆最看中的救命稻草还是她在被税务机关调查之前的最后一部电视剧《洛神》。她为此剧投资了1000万，并始终看好该剧，而现在只要补拍一些镜头就可以卖个好价钱了。刘晓庆连这笔钱的用途都已经盘算好了--用它去还滞纳金。
不过，也许刘晓庆对《洛神》的盘算太过如意了些，她似乎忽视了自己对《洛神》的使用权已经过期的问题。好在该剧的编剧冉成淼没有落井下石，他表示自己特别希望刘晓庆能卖好这部剧，以改变目前的困境。就算刘晓庆决定放弃，他也会等到某天刘晓庆宣布不拍时，才收回剧本使用权。
不管怎么说，刘晓庆有了重新开始的机会。虽然她自己"觉得现在是负数，还没有站到起跑线上，正朝起跑线走过去"。这些年倒台的富豪不少，但象刘晓庆这样轰动的不多，她的事件对本人是个教训，对其他人都应该是个镜鉴。
郭富城：身价不菲的广告天王(1)
有付出就有回报，2002年1月9日表现出色的郭富城以高达8位数港币的报酬获得了百事第三度签约，郭富城以"百事荣誉大使"身份开始与百事的第五年合作，也成为全球合作年期最长的百事大使。据悉，郭富城此次酬劳上浮约50%左右，合作期超过两年。
星光熠熠的2002香港旅游大使，郭富城分文未收
2002年新春伊始，天王郭富城以当年香港旅游大使身份出席一年一度的新春香港花车大巡游活动，在全球华人面前表演劲歌热舞，并乘坐首辆花车参加热闹轰动的花车巡游活动。
2002年6月8日，郭天王又飞赴上海为香港旅游局"动感之都：就是香港！" 宣传"星光熠熠香港月"暨"汇丰香港新世纪劲卖"活动。在大上海时代广场活动现场，郭富城在"城城迷"的热情欢呼声中认真地介绍此次"汇丰香港新世纪劲卖"的活动内容，并且告诉大家从6月15日到8月31日除了数以千计的店铺、商家的打折优惠外，前往香港参加此次活动的游客们还有机会获得幸运压轴大奖--价值100万元的10克拉钻饰，并且有机会免费再游香港。尽管郭天王的普通话不够标准，他的认真态度确是有目共睹，在歌迷、影迷的尖叫、热烈掌声中，郭天王还很配合地用普通话接受了上海媒体采访。
可谁又知道在如今大陆明星动辄拿几万、十几万出场费的今时今日，这位星光熠熠的郭天王认认真真、费心费力参加的居然纯属公益活动。香港旅游局上海办事处首席代表华东区经理叶贞德女士介绍，郭富城此次成为本年度香港旅游大使完全是义务的，没有报酬，而郭天王担任旅游大使的2002年1-5月，内地访港人数比2001年同期上涨14.2%，其中上海访港人数254030人次，占内地访港总人数6.71%。香港旅游发展局上海办事处工作人员董雪春女士更是证实了此次郭天王来上海参加宣传活动同样没有报酬，连交通费都没有进帐。
电影大卖，郭天王仍是票房保证
郭富城与张柏芝的电影《浪漫樱花》仅在新加坡上映三天就劲收383000多新加坡元（约200万港元），击败《侏罗纪公园3》成为当地票房榜首。香港方面，《浪漫樱花》上映5天共收440万港元，成绩仅次《少林足球》成为港产电影亚军。在大陆，该片的收入同样也让投资商、片商、影院满意。而面对这一切，郭富城只是大声夸赞拍档张柏芝和导演马楚成，夸张柏芝聪明、敬业、可爱，又一而再地感谢马楚成让他演了这么出色的电影。这份谦虚与真诚正是郭富城的"成功秘诀"吧，他还表示："绯闻与谣言都不可怕，作为艺人，最关键的是尊重每一份工作，这样才对得起喜爱你的人。"
成立"郭富城慈善基金"，热心公益活动
郭富城的妈妈一直就是佛教徒，所以从小他也就跟着妈妈礼佛，后来便正式地皈依佛教，法号"普善"。郭富城认为佛法令人心境平和，精神集中，做事自然顺畅，于是又成立了"郭富城慈善基金"致力于慈善事业，救助更多需要扶助的人们，郭富城还把自己收入的一部分拨入慈善款项，希望做到取之社会、用之社会。
继去年举办了"万人跳ParaPara筹款"活动，今年4月由香港慈善机构"东华三院"主办的《名人二手衫慈善热卖》活动上郭富城不仅为该慈善机构捐出过百件衣服，还当场捐出一套西服以表诚意。郭富城甚至还考虑日后将自己的心爱的座驾和战车捐给慈善机构拍卖筹集善款！今年5月，热心公益活动的郭富城又被委任为自然基金环保教育之星，带领小朋友前往米埔自然保护区探索及认识大自然，郭富城一向喜欢小朋友，活动中还与小朋友大玩游戏。作为新任的环保教育之星，郭富城表示："自然环境是珍贵的资源，我们要教育下一代环境保护的重要性。"
去年搏命拍千万成本百事广告，今年又获8位数港币签约
从最初出道到现在，郭富城一直兢兢业业地工作着。去年郭富城为百事拍摄成本接近千万数字的告中，足足被吊在空中5-6个钟头，中间更发生了两次意外，郭天王还不小心在空中撞上了摄影机伤到头部，那次"搏命"工作中百事方面为郭天王购买的保险金额就已经达到八位数字。据说，为了拍广告，郭天王还创下了一天之内喝百瓶百事可乐的纪录。
有付出就有回报，2002年1月9日表现出色的郭富城以高达8位数港币的报酬获得了百事第三度签约，郭富城以"百事荣誉大使"身份开始与百事的第五年合作，也成为全球合作年期最长的百事大使。据悉，郭富城此次酬劳上浮50%左右，合作期超过两年。仅签约仪式就花费约百万元港币，还得到了车行大力支持，借出六辆总值约2000万港币的林宝坚尼，仅为6辆名车买下的保险就达2000万港币，签约仪式当天郭富城身上的服装还别用上了镭射织布，价值过万元港币。
郭富城连续五年担任"百事巨星"的过程中，百事在中国区的销量不断增长，所以郭富城又获得百事总公司特别颁发"Pepis Music Hall of Fame"最高荣誉。郭富城专程到美国在百事行政总裁手上接过这个奖项，并表示接受这奖项的感觉像获奥斯卡金像奖一样令人激动。
赴巴黎拍时装广告，酬劳1600万港币
郭富城：身价不菲的广告天王(2)
伴随着《不走寻常路》唱片，郭富城在巴黎拍摄了Metersbonwe广告片。这部广告片酬竟高达200万美元，约为1600万港元，也创造了郭富承接拍广告以来薪最高纪录。巴黎炎热天气下郭富城所穿的是新一季的秋冬装，每天超过14小时的拍摄过程中，一会儿奔跑、一会儿跳跃，还要在一条条街道上摆出各种姿势，边拍边流汗，非常辛苦。为了配合"不走寻常路"的精神，郭富城在片中除了要拍摄凌空跑在水面上的特技镜头，还要在离地面八层楼高的地方做神态自如状，站在一个叫作"海角天涯的悬崖边上摆造型。同样，郭富城认真的工作态度令广告商很欣赏。
如此巨额酬劳目标是以郭天王的号召力，在500间专卖内掀起一片休闲服热潮。据悉，Metersbonwe的这次1600万港币的广告片酬也是郭富城个人最高的广告片酬纪录。
健身、赚钱两不误，又"洗出"8位数广告收入
今年3月，近年来在广告界如日中天的郭富城又被法国名洗发水品牌无限美看中，成为无限美大中国区的新一代形象代言人，3月17日，郭富城与无限美在广州签约。据透露，这次郭天王的广告酬金又是高达8位数字港币。
6月，舒适堡斥巨资大手笔邀请旅居日本的摄影大师LeslieKee亲自为郭富城拍摄广告。Leslie更是带了八大箱衣服到香港为郭天王造型兼拍照。据悉，舒适堡对挑选代言人非常严格，而郭富城既健康又富动感且兼具国际形象，经过半年的深思熟虑，郭天王在要求摄影及造型有品味、有型，并详细讨论了推广计划后，才点头接拍这则健身广告。郭富城表示："做这个广告代言人，就有压力要求自己坚持健身，是一件好事，同时还可以告诉大家，强身健体最重要，这也是对大众的一种使命。"健身、赚钱两不误，难怪大家都说郭富城的广告运好得不得了。
在铜锣湾开法国餐厅、舞蹈工作室
去香港旅游的人有机会一定要去铜锣湾看看郭富城开的法国餐厅 Studio
Workshop & Cafe。
餐厅的构思很有新意，选址也特别，不是位于热闹的路边，而是坐落在铜锣湾一幢美丽的大厦内，搭乘自动扶梯上到二楼就可以看见这间优雅别致的餐厅了。整间餐厅以暖色调布置营造出温馨烂漫的氛围，因其环境优雅、光线柔和，深获白领们喜爱。餐厅内还专门布置了郭富纪念品专柜展示、出售，餐厅的招牌菜式"法式鹅肝"更是获得了香港美食界的好评。
而郭富城的舞蹈工作室就在餐厅的旁边，因为环境优雅，舞者们总是愿意在这里不受干扰地练舞，郭老板的生意也就特别的兴隆。于是，这里也成为香港旅游局向外界推广和宣传的一个特别所在，笔者也曾亲身前往参观过。
也许，真的是参加了如此多公益活动的和善举的效果吧，2002年度的港台广告天王应该就是这位一丝不苟的郭天王了。从无线的舞蹈艺员一步步到今天演艺、广告、歌曲的天王巨星，郭富城的理财和人生理念发人深省。
张柏芝：情场失意 职场得意
逃离了与陈晓东分手的伤心地，逃离了与黎明、舒淇的"四角恋爱"绯闻传得沸沸扬扬的香港，逃离了香港"狗仔队"一刻不停的跟踪，张柏芝终于来到了比较清静的上海，却仍逃不出大众的目光，因为她出任的角色是"可口可乐形象代言人"。
在"可口可乐－方正电脑·动感互联你我他"网络直播的现场，张柏芝穿上代表可口可乐的红色紧身连衣裙，始终与主持人有说有笑，丝毫看不出有刚与男友分手的迹象，还说"心目中最佳的伴侣应该喜欢喝可口可乐"，博得了可口可乐公司副总裁张国华和员工们不少的掌声。张柏芝出色的表现甚至还打动了为此次活动提供7000台特制"影音通电脑站"的方正电脑总裁祝剑秋的心，他立即表态要考虑让张柏芝当方正电脑的代言人。张柏芝可谓"情场失意，职场得意"。一旁有人暗自佩服："这才是真正的好演技！"的确，才21岁的张柏芝，已经成熟得令人吃惊。
"赚得最少却最辛苦的一笔钱便是第一部戏《喜剧之王》8万港元片酬。"
赚钱既辛苦又开心
张柏芝1998年凭借"阳光柠檬茶"广告，博得"阳光少女"的称号。随着该广告的密集推出，她一跃成为最抢眼的新人。刚好那时周星驰筹拍1999年贺岁片《喜剧之王》，片中的2号女主角原有20多个候选人，但当周星驰和导演李力持看到这个广告后，顿时眼前一亮，立刻决定起用张柏芝。片中她出人意料的打扮和表演收到了出奇制胜的效果，再辅以周星驰大张旗鼓地炒作和"周星驰、莫文蔚、张柏芝三角恋"的绯闻宣传，张柏芝挤上了各大媒体的重头位置，从此更是"星"运亨通。
和所有刚踏入娱乐圈的人一样，张柏芝最初的拍戏酬劳很少。她说："我赚得最少却最辛苦的一笔钱便是第一部戏--《喜剧之王》的8万港元片酬。因为是第一次拍戏，我过去也没学过怎样演戏，所以边拍边学很辛苦，不过赚到钱后很开心，立即上交给妈妈，表示女儿有能力赚钱了。"
成名之后，张柏芝拍戏的收入便一路扶摇上升，身价不菲。虽然双方对她担任可口可乐形象代言人的酬劳都严格保密，但从张柏芝如花的笑脸上看得出价钱不便宜，可口可乐方面只称"价格和张柏芝一样靓"。
张柏芝回忆当初感叹不已，1999年时她申请美国签证，因为银行存款不足，最后要公司担保，才能获得签证。想不到短短几年时间，她已成功取得几张信用卡，有的还是金卡，早已令人刮目相看。
"我惟一的奢侈品是劳力士手表和钻石。"
理财意识挺强
张柏芝的收入今非昔比，但她把省吃俭用的习惯一直保持到现在。凡是吃自助餐，她都会把食物吃干净，她也不爱穿戴名牌，任何衣服只要穿得舒服即可，不讲究品牌和价格，"我惟一的奢侈品是劳力士手表和钻石，都藏在家里。"张柏芝笑言。
"我平时不用花钱，但理财方面受妈妈影响很大，简直一模一样。赚到钱后，除了留部分现金，其余全部进行投资。现在主要买些房产和股票，千万要记得，买那种风险比较小的股票。当然，我不会亲自操作，既没时间研究也不太懂股市，便把一切交给代理人办，挺放心的。"
"自己不太用信用卡，但母姊弟都要用，便申请一张附属卡给妈妈用。"张柏芝说："一家人只有我妈妈喜欢用卡，现在女儿既然有力挣钱了，给点家里也是很应该的。不过一定要有个限额，妈妈很喜欢买家具的！我现在能养家，心里很开心，其实我和妈妈都很节省的！"
的确，孝顺顾家的张柏芝运用自己辛苦赚来的血汗钱置业，趁香港楼市仍处于跌势时，四处物色中意楼盘，为家人及爱犬添置一个安乐窝，不用再为租楼而四处奔波。她最终以748万买了位于又一村的新居。
"我最向往结婚生子。"
想做"妈妈"和"食神"
演艺生涯正如日中天的张柏芝心中最大的事业竟然是做"妈妈"和"食神"。
也许受她母亲曾经历失败婚姻的影响，张柏芝特别渴望自己有个完整的家庭："我最向往结婚生子。我一想到将来悉心照顾老公、孩子，一早起来煮早餐给他们吃，或在家等他们下班、学的情景，心中就有说不出的悦。小时候读书写作文，若碰到类似'我的心愿'的题目，必定会写'我要做个妈妈'。"
"我准备在28至29岁实现这个梦想，最好能生几个男孩。不过，养男孩特别花钱，因此我得多赚点钱，才能多生几个！"张柏芝大笑着说。
"不过，万一我退出娱乐圈，我也会投资一些事业，比如开餐馆、当'食神'之类。因为我特别爱吃，无论中餐、西餐都是我所钟爱的。要是我没事在家休息的话，我会从早到晚吃个不停。开个餐馆当老板娘，吃得再多，也不用买单了！"
也许正因志不在此，张柏芝把娱乐圈的事情看得很淡，她不追逐名利，不求大红大紫，只把进入娱乐圈作为一种生存方式、一门生意来认真做好。"无心插柳柳成荫"，娱乐圈反而成就了她，将来也许还会成就她的心。
“音乐教父”罗大佑：爱音乐也爱钱(1)
阳春三月，"音乐教父"罗大佑在全国兜了一圈举办完十场个人演唱会之后，再一次回到了举办首场演唱会的城市--上海，开始了新的 "十场巡回"，即在全国十所高校举办座谈会，为他的三万套限量珍藏版套装唱片做促销宣传。
罗大佑被六七十年代出生的人视为 "精神偶像"，他的作品曾深深震撼过那一代人的心灵。从2000年开始，罗大佑在大陆举办个人演唱会，唱的大部分是老歌，尽管有人说年将半百的他在吃老本，但仍有许多人说"罗大佑的演唱会一定要去捧场的"，有许多人甚至不惜花费一两千元乘坐飞机赶到别的城市去听他的演唱会；罗大佑出书，一本26元的《昨日遗书》，尽管有人认为水分太多，但罗大佑的歌迷们仍愿意掏腰包；此次罗大佑推出的三万套限量珍藏版套装唱片集结了他过去发行过的8张唱片，包括《之乎者也》、《未来的主人翁》、《家》、《青春舞曲》、《爱人同志》、《衣锦还乡》、《闪亮的日子》和《告别的年代》，这套珍藏版唱片每套售价300多元人民币，喜欢罗大佑的人们还是毫不犹豫地买下它，排队等候他的签名。
也许这就是"爱屋及乌"，这就是"精神偶像"的力量，在人们得到音乐和精神享受的同时，罗大佑也"腰包鼓鼓"、"满载而归"，这也许就是世俗音乐人的最高境界了吧。
罗大佑是音乐天才，也是天生的"生意人"，他从不忌讳谈钱，更懂得如何赚钱。
"赚钱很必要"
3月7日，罗大佑在同济大学开座谈会，问及对金钱的看法，他就像谈他的音乐一样自然："赚钱是很必要的，钱也许不是第一重要的东西，却往往是第二重要的东西。我建议你们（同济大学的学生）有时间的话就到外面打打工，这样就不用向父母要钱，你们现在不理解，长大了就会知道赚钱的重要性。"
曾有媒体认为罗大佑变得商业化了，他辩驳："我也要养活我自己，赚钱有什么不对！那些通过不正当方法赚钱的人才可怕！我们做音乐的设备需要钱，做好的音乐也需要钱！"
罗大佑的音乐不是阳春白雪，更不希望曲高和寡，不希望"唱片卖不出去，变成可怜的艺术家"。他说："我希望我的音乐能够契合时代的要求，既能赚到钱，又能被喜爱。"
提高10%的正版率
盗版一直是演艺人员最痛恨也是最无奈的事。罗大佑说，唱片的盗版率高达95%，也就是说音乐创作人和歌手只能拿到5%的唱片利润。尽管我们不知道中国到底有多少人买过罗大佑的盗版唱片，但可以想像这个数字一定不小，如果每个人都买罗大佑的正版唱片，这笔收入对罗大佑来说将十分可观。但罗大佑深知，盗版是不可能赶尽杀绝的，至少很长一段时间内无法杜绝盗版的现象。罗大佑说，打击盗版有些于心不忍，毕竟别人也要生活，学生买盗版唱片也能理解，因为他们没有足够的钱，但是为了维护创作人的利益，他希望能够提高正版率，只要正版率能提高到15%，也就是多10个百分点，他就知足了。罗大佑在沪期间，曾在多个座谈会现场大声呼吁：随着你经济实力和地位的增长，提高你的正版率；随着你学识和品位的增长，提高你的正版率。
此次罗大佑推出的三万套限量珍藏版套装唱片即题名为《无法盗版的青春--20世纪罗大佑》，为了防止盗版，罗大佑算是下足了功夫。这套珍藏版唱片的封面用三维立体材料做成，上面有英国著名插图画家为罗大佑手绘的头像，而这张头像据说是无法盗版的。
罗大佑此举可谓一箭双雕，限量销售和头像防伪，既防止了盗版，又为这三万套珍藏版套装唱片做足了宣传。罗大佑通过座谈会的形式"告诉"他的歌迷：你们以前买的唱片都是盗版的，而我现在带来了我过去所有发行过的原装正版的唱片。试想，作为罗大佑的歌迷怎么能不心动呢？300多元人民币，就能买到罗大佑所有正版唱片，怎么说也还是值得的。因此在罗大佑 "巡回宣传" 的攻势下，在大陆卖完三万套唱片应该不成问题。三万套珍藏版套装唱片光是销售额就能达到1000万人民币左右，可见罗大佑从打击盗版入手是一个较为高明的赚钱方法。
十场个唱，赚了多少？
在同济座谈会上有人问罗大佑：从2000年开始到现在，你一共办了十场个人演唱会，一共赚了多少钱？
罗大佑略有些不快：你把我的出场费乘以10不就知道了嘛！
早有耳闻罗大佑现在面对媒体问答如鱼得水，他不想回答的问题，总有办法绕开，果然如此。我们不知道罗大佑每场演唱会的出场费是多少，但可以肯定，价格不菲。在上海的几场座谈会上，有歌迷强烈要求罗大佑现场演唱，均被拒绝，只有在中信泰富举办的面对社会大众的座谈会上，罗大佑在主持人的游说下答应唱一首，但仍有歌迷大叫：一首不够！罗大佑回答说，那可不行，我的出场费可是很高的哦！
在沪期间，罗大佑曾透露："2000年的上海演唱会主办方逃跑了，大概是怕票房不好......我就和那公司约定，一人出一半，赌一把......最后的效果不错，多分了几十万人民币，也算是对我比较好的一个补偿。"
看来，罗大佑不仅有谋略，还有胆略，在大陆开演唱会，着实让他大赚了一把。
“音乐教父”罗大佑：爱音乐也爱钱(2)
新唱片雪藏七年只为赚钱
罗大佑的歌迷们一直期待他能出新歌，罗大佑也觉得自己总不能老是吃老本吧。然而，新唱片的发行却卖足了关子。罗大佑一再推迟新唱片的发行，把媒体和歌迷们的胃口越吊越大。此次在沪举行座谈会，罗大佑终于明确表示，新唱片在今年7月份一定会和大家见面，至于为何雪藏七年，他表示："我要保护我辛辛苦苦7年写的歌，写完还有录音、制作。光录音租金就是500元每小时，光花在录音室里的费用就有200万美金，这还不包括乐手、制作等其他费用，这都是钱啊！我得把它赚回来呀！"据说新专辑，罗大佑两年前就已经做好，迟迟不发片，除了为了防止盗版，选择合适的发布时机、造大声势、吊足人们的胃口也是罗大佑考虑所在。
罗大佑真不愧是精明的"生意人"。他充分利用自己的优势--被广泛认可的音乐和在歌迷心目中的地位，不仅出唱片、开演唱会，还出书、办音乐工厂，最大限度地开发他的"音乐产业"，挖掘它的价值。
投资房产业绩不俗
记者问罗大佑如何管理自己的金钱，他说自己是一个乱糟糟的人，什么事都交给管家去打理。咋一听，让人感觉罗大佑是一个不怎么会理财，或者基本没有理财意识的人。前面说过，罗大佑在媒体面前"太极拳"早已打得炉火纯青。事实上，根据罗大佑在不同场合透露的信息，足以证明罗大佑在理财方面，不仅有"大谋略"，还有"小智慧"。
曾有记者问罗大佑的经济状况，他透露自己在经济方面很宽裕，过去11年内搬了9次家，每次都是自己买的房子，比如在北京有两套房子，在香港也有，而且好像有一种很准确的直觉，每次投资都是赚的。
另有报道说，罗大佑生活节省，一个月开销不超过10000元。在某网站聊天时，有网友问："你穿的服装很好，在哪儿买的？"他说：" 这是在香港买的，大减价，是二五折的，我比较喜欢小便宜。"
一直以来，在人们心目中，艺术不应该和金钱有太紧密的联系，也确实有很多艺术家在艺术上有很高的成就，而在生活上穷困潦倒。而事实上，正如罗大佑所言"我也要养活我的肚子"，没有物资的基础，再伟大的艺术家也只能活活饿死。在现今物质高度发达的时代，不懂"经营"自己的艺术家在市场经济中"夭折"的比比皆是。不知道罗大佑算不算艺术家，但至少如罗大佑自己所言，"赚钱没有什么不对"，只要赚的钱是合法的。
只是希望罗大佑在赚钱的同时，别忘了创作更好的音乐。
罗大佑个人档案
英文名：lotayu 出生：台北
生日：1954年7月20日 星座：巨蟹座
身高：172cm 婚姻状况：离
出道时间：1982年 血型：O型
喜欢的运动：游泳
喜爱的歌手：THE SHADOW OF SMILE
喜爱的书：《麦田里的守望者》
喜爱的穿着方式：简单轻便
才女刘若英的出位赚钱法(1)
红五月，粉红大行其道。在吵吵闹闹了整整20天之后，刘若英担纲主演的《粉红女郎》终于和大家拜拜了。虽然这部改编自朱德庸漫画《涩女郎》的电视剧有点没头脑，但也给大家的非典型生活带来了一点亮色。据说，该剧在黄金消费群15-50岁这一年龄段女性中收视率超高。导演朱翊表示，除了原著《涩女郎》的号召力之外，在片中占据大量戏份的"结婚狂"--刘若英是该剧的另一大卖点。
说实话，刘若英和结婚狂还真的挺象，比如："结婚狂"在剧中曾经因为一对暴牙和坦率平易的主持风格而红透半边天；刘若英虽然没长暴牙，但在美女如云的娱乐圈，小女子居然影视歌三栖样样红还外带出书，也算一个奇迹吧。
剑走偏锋 用面子换房子
刘若英的正职是歌手、演员，她被老东家滚石誉为"最畅销女歌手"，头上又有亚太影后的桂冠，我们所熟悉的电视剧《人间四月天》、《粉红女郎》叫好又叫座，按理应该身价不菲。不过，台湾艺人的钱景一向不如香港艺人。比如同样开个唱，香港天王天后唱一场红馆演唱会的歌酬大约是70~80万港币，就算只唱八场，至少也有五六百万入袋，而要是世界巡回，大概没有百万也请不动；台湾歌手就比较惨，一般没有多少人敢办大型售票演唱会，不少人都只是靠"搏"和"门路"，在内地从北到南上各大综艺节目或者唱一些中小型活动，积少成多赚出生活费。刘若英当然不至于这么惨，但单靠正职赚钱显然没什么大戏，于是"出位"赚外快成了她的一大法宝。
比如拍广告、当形象代言人。1997年，刘若英被"SODA"服饰以及"LUX"丽仕邀请做产品代言人，还拍过优酪乳广告。不过酬劳的猛涨出现在唱片《很爱很爱你》之后，2001年，刘若英以8位数的价码（和梁朝伟一样啊！），荣登资生堂美白商品亚洲代言人。谁都想不到的是，这个以淑女印象的小女子居然当场就开心地告诉大家，"资生堂帮我解决了房子的贷款"。拿自己的面子换房子，这笔生意怎么算都划算。
其实明星代言产品照理还算不得"出位"，但是刘若英近乎疯狂的尽职促销令这件圈内平常事变得与众不同。不但强迫自己多睡多喝水保养肌肤，而且还用自己的手臂做实验，验证所代言商品的效果：在拍摄《双瞳》的日子里，刘若英以右手擦、左手不擦的方式骑自行车晒太阳，确定可以有效美白后，才得以真正放心。更令厂商笑开花的是，刘若英简直成了资生堂的超级业务员，不但自己用，还四处向亲朋好友促销，就连接受采访时都一定会说自己的皮肤好是因为多喝水和使用资生堂产品。难怪刘若英被台湾业界公推为"最称职代言人"。
围魏救赵 出书后片约滚滚
娱乐圈的女星中，"花瓶"自然要比才女多得多。能描几下儿童简笔画的，就被视为炒作卖点；能写本书的，就是当之无愧的才女了。不过，刘若英虽然才女口碑被媒体公认，但自己倒是十分谦虚："可能是因为我出了一本书《一个人的KTV》，大家就觉得会写书、能唱歌、还演戏就把我当成才女。真正的才女写出来的东西要得到别人的认可，张爱玲才是！"
其实《一个人的KTV》销量很好，在台湾推出时第一个月就达到了三万本的成绩，而带到大陆来推广的已经是第三版了。与其他热衷于写书的明星不同，《一个人的KTV》不是自传，更不是以照片为主的变相写真集，而是一本记述了刘若英在拍戏、唱歌过程中的心路历程的诗文写真集，创作时间长达2年。就在刘若英被一些媒体吹捧为畅销书作家时，刘若英的表现却十分冷静，"我始终是歌手，不是作家"，虽然她的第二本书即将在2003年诞生。
就是这么怪，有些人拼命标榜自己是才子才女结果没人理，刘若英的谦虚却挡不住"才女"的名声。《一个人的KTV》不但让刘若英赚了版税，而且还奠定了刘若英的"台湾演艺界第一才女"的地位。有名自然有利，何况是在娱乐圈很难得的"才女"名，果不其然，电视剧《张爱玲》的主演如期落到了刘若英的头上。"张爱玲"一角的竞争者原来还包括萧亚轩和林忆莲，而且远比刘若英热门，原因在于萧亚轩和林忆莲都有着仿佛张爱玲的瘦高身材和一双凤眼。而刘若英的胜出原因是两个字--"神似"。什么叫"神似"？张爱玲是中国一代才女，刘若英是娱乐圈难得的"才女"，才女演才女，自然"神似"。
说实话，刘若英和师傅张艾嘉（又一著名娱乐圈才女）对"刘若英"三个字的经营实在是特别而有效。虽然她在影视歌写哪个领域都不是顶尖人物，然而在一个"才"字的贯穿之下，四条钱途同时开通而且互相推波助澜，使得"刘若英"的整体形象出奇的优良独特，电影、唱片、电视、广告的邀约纷至沓来，才女赚到的钞票自然多人一筹。这一点很值得大陆的经纪人学习，至少不要再把"青春偶像"、"实力派"、"××大使"这种老掉牙的招式使出来了。
一劳永逸 结婚狂想当全职太太
尽管如今钱途光明事业如日中天，但已年过30的刘若英已经开始为将来的生活作打算了，令女权主义者颇为丧气的是，这个才女的终极梦想居然是回家当全职太太。
几乎在所有的公开场合和采访中，刘若英都毫不犹豫地表示，她的理想是做个全职好太太。有一次在电台作节目时，有人问她最喜欢的三种动物是什么，刘若英窃笑着回答，"男人！男人！男人！"结婚狂情态尽显。
才女刘若英的出位赚钱法(2)
据说，刘若英的"太太"理想源自于她的小学时期，当时老师问她的理想，小小刘若英的回答就是"全职好太太"。没想到这个想法居然根深蒂固地扎在了她的脑海，"我的外婆就是专职太太，她做得很好。所以我最大的希望是将来我先生说，'我所有的事情都那么成功，全是因为有个好太太！"为了这句话，就算要放弃所有的演艺事业，我都会毫不犹豫地答应。"现在，刘才女的最大目标是40岁之前无论如何都要把自己嫁出去。
说起来刘才女变成结婚狂与她的成长道路有关。刘若英毕业于美国加州州立大学，主修声乐，副修钢琴。然而如此优秀的专业背景一开始并没有给她的音乐生涯带来多少帮助：1990年，刘若英与唱片公司签约，但由于公司人员都觉得她不漂亮，因此只能担任助理。整整三年之后，张艾嘉的出现改编了刘若英的命运：她邀请刘才女担纲主演《我的美丽与哀愁》。第一次演戏就是女主角，刘若英惶恐而惊喜的心情可以想象。可惜好事多磨，由于一些原因，《我的美丽与哀愁》一年多都没有上映。
1995年，命运终于向刘若英招手了，她的另一部电影作品《少女小渔》传出获得亚太影展最佳女主角奖，人因奖而贵，所有人、所有的媒体都一下看到了这个貌不惊人的女孩，她的第一张专辑也趁热打铁出了。但没多久，多变的娱乐圈又把这个长得"很平凡"的女孩子遗忘在了一边。"起起落落好几次了，我曾经有两年多的时间失意在家，没有戏拍、没有歌唱，朋友打电话给我，我不敢接，生怕别人会问我的工作情况，这时候还要骗外婆我工作很忙，那种日子真的很可怕，我一直觉得自己就会这样完了。"回忆起这段日子，刘若英至今后怕。1998年是刘若英彻底咸鱼翻身的好日子，一张《很爱很爱你》专辑让她的唱片公司从此不再追究销售量。此后，电影、电视、广告、写作......才女刘若英江湖地位稳固。
娱乐圈起起伏伏的生活相信是年过30的刘若英变成结婚狂的重要背景。不管怎么说，有个宽厚的肩膀、有张长期饭票、将来的生活能够靠结婚一劳永逸，这对于辛苦挣扎了十几年的女人总是有着莫大的吸引力的。
说到生活，刘若英虽然表示"钱够用就好"，但作为娱乐圈著名的购物狂之一，她的"够用"标准着实不低。据说只要出国她都不会放过机会逛街购物，尤其是影展期间，她总会抽出短暂的时间抢购打折的名牌与新奇的衣物，有一次在戛纳被媒体逮个正着，她大包小包的拎了两手，买得十分快乐。不过，刘才女很会砍价，爱死老华亭路的她把砍价视为一种享受。据她自己说，生平砍得最狠的一次在昆明，"我和张艾嘉还有她妈妈在街上挑了好多东西，然后就开始杀价，最后杀得那个人都懵了，不知道该收多少钱。"每次说到这里刘若英的小女人得意情态都会忍不住钻出来。
张信哲：笑容虽单纯，理财手段不简单(1)
7月26日，张信哲以艾美表代言人的身份现身沪上。虽说刚刚动完食道息肉手术，不便多说话，但敬业的阿哲还是相当耐心地接受了一批又一批记者的采访，合作态度简直堪称娱乐圈典范。可是，很少有人发现，在"知无不言"的背后，阿哲可以轻轻松松地将问题中暗含锋芒的部分避开，一招"四两拨千斤"冠绝天下。
谨慎+合作+无邪笑容，让阿哲从开始到现在，一路走来，一身轻松。
义不容辞地成为白马王子
痴迷航海，喜欢探险，想做考古学家，想拥有博物馆，甚至闪过做强盗的念头......和别的孩子一样，张信哲有无数的梦。只是，那么多的梦想里，没有一个是唱歌！
说一个人，难免要寻他的根底。张信哲的根似乎和他的歌声一样：干净、清越，甚至还有加上一丝梦幻感......
1973年，张信哲出生在台中一个充满音乐氛围的教会家庭里。张爸爸是个牧师，精通小提琴、钢琴、手风琴、二胡、笛子等多种乐器，日日的耳濡目染造就了阿哲不一般的音乐素养。5岁起，张爸爸每周六都骑摩托车载他到一位名家那儿学小提琴，一接一送就是十多年。除了爸爸，外公、外婆也是阿哲音乐路上的启蒙者--那时候，老两口常抱着孙孙到歌舞厅听歌。
也许是与音乐太接近了，小阿哲的梦想里没有一个和音乐有关，反倒总有奇怪的念头挥之不去--比如，喜欢破烂玩意，再比如长大后去当强盗。多年以后，阿哲回忆起这古怪闪念的一瞬间，都会莫名其妙的心悸。
学生时代的阿哲，因为长相清秀、唱歌好听，"义不容辞"地成为许多女同学和学妹的"白马王子"，不过干净的外型以及打死不在同学面前打赤膊的"坚持"反倒给他带来"阿美"这样一个充满谐谑的外号。
进入大学后，张信哲的音乐天赋开始熠熠生辉。大二时参加校际比赛，阿哲一张嘴就把英文个人及团体组民歌比赛的头奖揽入囊中。也正是这一唱，阿哲被发掘，晋升歌手行列。
阿哲的第一份工作是巨石音乐的制作助理。拿到生平第一份薪水时，阿哲头一件事就是把喜欢的音乐带通通买下来听个过瘾，把剩下的钱当作生活费。钱虽然不多，生活也过得辛苦，却从中获得许多体验。
这就是玲珑的张信哲，坚持理想，也兼顾生活。
连锁餐厅开上瘾
阿哲说自己沒有招财秘方，"少输即赢"就是他信奉的座右铭。不会"赌博"，阿哲自然财源滚滚来！
虽说一派天真单纯的样子，阿哲的生意头脑始终不比别人转得慢。
2002年6月，在上海幽静的乌鲁木齐路上，张信哲参股的"三千院饮食工房"第三家连锁餐厅正式开张。从上海三千院开始施工的那刻起，担任监工的阿哲就坐镇堂中，不许餐厅出现任何自己不满意的地方。三千院开业后，阿哲的揽客招式更是老道：但凡在上海与媒体见面，只要可能，会面地址一定是三千院！拿去年来说，阿哲在庆祝专辑《我好想》销量突破50万张时，就将庆功宴摆在这里。他还主动告诉来访的媒体："几个股东中，我主要负责餐厅宣传方面的工作，因为我和媒体比较熟嘛！经营方面我不插手，我也不懂。"
三千院是阿哲下海的第一个产物。
1999年，阿哲与四位圈外好友历经几个月的构想，在台湾屏东开了一家名叫三千院饮食工房的日式料理店。开始这5位股东还担心自己的设计太过理想化，但食客们热烈的回应打消了他们一切顾虑。谈及几位合作者，阿哲一脸自得："三千院有我们五位股东一手搞定，这五位股东中有古董商、建筑师、景观师以及餐饮经营者，所以开店成本从1千多万降到6、7百万，而且因为5个人的投资都是相同的，没有大小股东之分，所以纠纷很难发生。"
从三千院的例子，我们看到的是阿哲深藏不露的经营头脑，"三千院在刚开始规划时，我们就把展览因素考虑进来。"为此，阿哲不仅拿出了价值200多万的古董，还请来版画名家帮三千院作版画，送给客人留念。
三千院的火爆让张信哲甘之如饴。不久，他和其他几个股东在对面又开了一家名为"火鸟"的日式串烧店，贩售日式风格的串烧、烧酒。生意同样好得不得了！
餐厅火了，阿哲并没急着要分成，"到目前为止，我一分钱也没进腰包，赚来的钱都投资新餐厅了，再说，开餐厅我赚的是朋友，和自己信赖的朋友合作是一件非常有趣的事情。"
每每和记者聊生意经聊到兴起，阿哲总不忘念经般加上一句：自己的第一主业还是唱歌，开餐厅和拍电影一样只是副业，开餐厅重在赚朋友，拍电影只要剧本和角色有意思，演配角也无所谓。
主次轻重分得如此清楚，只能说，阿哲不简单。
时髦人物却热爱集藏
张信哲始终没有对外界说出"理财"的概念，在他的话里，所有的一切都是兴趣的产物，开餐厅是，买古董和地产也是。
读书时，美术老师经常带着张信哲他们外出写生，教他们画乡下的老街老庙，也教他们欣赏老建筑、旧东西。就是从那个时喉起，阿哲对古物产生了兴趣。再大一些，阿哲就天天泡在图书馆里看与古文化、画册有关的书。后来，略通了些门道的他开始胡乱捡些东西回家，各式家具、砖瓦、雕刻、锅碗瓢盆都能让他爱不释手。再过两年，张信哲更加"变本加厉"，收集的古董不但超过一千件，还和好友潘越云等人组建了"古董同学会"！
张信哲：笑容虽单纯，理财手段不简单(2)
张信哲的收藏没有明确的主题或方向，他的藏品包罗万象，包括石雕、青铜器、家具、地毯，甚至唐卡。在张信哲看来，只要是美的东西都会吸引他，至于材质什么的就不那么重要了。
眼下，张信哲在台北古董界颇具威名：不论是作品的出产地、年代、各个时代的风格、材质，受当代的何种影响，阿哲均能不假思索，随口道来，活像一部古董辞典。一些古旧的东西，平常人根本猜不出做什么用的，他都一目了然。像什么古代女孩子塞手帕的套子啦，什么放帽子的盒子啦，全部逃不开他的法眼。现在，阿哲的宝贝还包括一张杜月笙姨太太睡过的床以及一面战国时的铜镜。
随着年岁渐长，张信哲收集古董的动力已从单纯的兴趣转为使命感。他曾表白说："十几年下来，我把所有的钱都花在古董上，出发点并不是要赚钱，但更深入时，真的会有一种使命感。台湾其实都快没有文化了，再加上现代人不断破坏，最后（他们）一定会后悔。""总结陈词"时，阿哲表示未来打算找个老房子当博物馆，展示自己的收藏，也借文物来记录历史。"
除了收集古董，张信哲也喜欢集邮，这一点，他有个得天独厚的优势--歌迷们无时不刻不在写信给他。知道阿哲的嗜好后，很多歌迷都会费心替他寻找特殊邮票，因此阿哲很珍惜歌迷写给他的每一封信，不仅会一一阅读，也会将上面的邮票留下来集成册，目前张信哲的工作室中已有二、三十本的集邮册，家里更多！
其实，除了古董和邮票，同样具有保值功能的房产也受到阿哲的青睐。眼下，阿哲的房产遍及台湾、上海和北京。据说，他的房产下一站将停在香港。
深藏不露的"品牌促销员"
2003年7月底，阿哲登陆上海。这一次，他的身份是瑞士新锐钟表品牌--艾美表的代言人。虽然一向开口小心的阿哲照例把自己的代言费用藏得紧紧的，但鉴于其他手表品牌的大手笔，想必艾美也不会亏待咱们的情歌王子。
说起来，多年来一直维持健康、活泼形象的张信哲，一直是厂商们心中的最佳"品牌促销员"。
远的不提，光上个月，张信哲就先后被两家企业抓牢，其一是上面提到过的艾美表，另一个则是红豆集团。据说，红豆集团看中的是阿哲的健康形象和诸多脍炙人口的情歌。
敬业的张信哲没有让企业失望，虽说"阿美"的形象似乎与阳刚的西装不太搭界，但在面对记者时，阿哲还是大谈自己胸膛如何结实，如何适合穿西服。为了让观众和记者更加信服，阿哲还把自己刚出道时的经历倒了出来："刚出道的那几年，我就经常以穿西装戴眼镜的形象出现，这次代言西服可以让自己看上去更加成熟。对此我自己也是抱有很大希望的！"但与多数时候一样，这次同样没多少人知道红豆掏了多少大洋才让阿哲换上这身西装。
迄今为止，唯一一笔被透露出来的代言费用是100万。这是足华运动鞋请张信哲做代言人的"代价"。
这也是张信哲第一次代言内地的运动品牌。在因此而举行的新闻发布会上，敬业的阿哲表白说"自己的歌曲与如今代言的运动鞋一样，都力求贴近人文发展，坚持舒适与原创，平时自己也非常喜欢运动，代言运动品牌意在号召广大青年朋友热爱运动，关注祖国的体育事业，为祖国的体育加油！同时也希望此次代言，促进两岸的文化和企业界更多携手，铸就中国人和世界知名品牌。"
什么时候，阿哲学会了唱高调？
会唱高调的张信哲又会在出场费方面唱低调，用本刊评论家周洛华先生的理论来说就是不透露确定的出场费，以增加不确定性因素的方法来哄抬自己的身价，这招还真高啊。
做公益肯花钱，能赚钱吗？
"能够关心社会，我们便能了解生命，付出的过程也是一种获得。所谓的获得不全是表面看得见的东西，心灵的平和就是其中的一种。"
很多明星都愿把公益事业当作自己演艺生命的一部分，张信哲也不例外。前一阵儿非典恐慌大闹台湾之际，张信哲就自掏腰包认购500个口罩，免费提供给需要的人，此举深入人心。
其实，阿哲的公益活动一直很频繁。比如，他从1996年就开始成为新加坡儿童基金会的爱心大使，而且每年都会抽时间到新加坡搞活动、谋善款。有一年，阿哲还亲自上街卖起了丝制郁金香，结果花没卖掉多少，倒惹得数百人旁观。
在公益事业上，张信哲的最大手笔是签字捐出自己的器官。那是2000年，台湾彰化基督教医院发起器官捐赠活动，并请到张信哲担任代言人。张信哲立马身先士卒，当场签下器官捐赠同意书，还呼吁大家支持活动，让自己的生命在最后关头依然发光发热。在他的呐喊声中，医院收获颇丰，不少人当时就签下捐赠同意书，以支持阿哲。
作为一个艺人，张信哲说自己宁愿把影响力放在慈善公益方面。在他看来，做善事也是有收获的，"这是心灵上的收获"。另一方面，他也可以借机接触到社会背景不同的人，丰富自己的生活。
在内地，阿哲影响最大的公益活动，是2001年在北京工人体育场举办的那场以"绿化"为主题的公益个人演唱会。当时，张信哲作为"绿色大使"慷慨陈词，宣传环保，落得了非常好的口碑。
张信哲：笑容虽单纯，理财手段不简单(3)
唯一的不和谐之处在于，有报道说，演唱会后张信哲拿走了200万。
第三部分
吴大维是典型的全能型人才，从主持到演艺，发展得顺顺当当，他还是广告商眼中的大红人，上哪里还能再找到像David这样既会主持又能表演的十项全能呢？主持、表演一把抓的David因此得到很多世界著名品牌的青睐，David的银子应该赚了不少噢！
吴大维的理财生活(1)
吴大维是典型的全能型人才，从主持到演艺，发展得顺顺当当，他还是广告商眼中的大红人，上哪里还能再找到像David这样既会主持又能表演的十项全能呢？主持、表演一把抓的David因此得到很多世界著名品牌的青睐，David的银子应该赚了不少噢！
David上海街头show，商家笑不动
在上海街头遭遇吴大维，着实令人有些喜出望外。
激动的上海人被David幽默风趣的主持所吸引，完全忘却了上海阴冷冬季的酷寒，以少有的热情积极地投入了大上海时代广场门前由白兰氏鸡精举办的健康主题街头擂台赛。现场人头攒动的景象应该是让广告商们心花怒放的，这就是David Wu--风靡香港、台湾、大陆的超级全能明星的号召力。
热闹的人群里还有一些人，只待擂台赛一结束，立刻手持家伙（相机、采访机、摄像机）一拥而上，原来都是同行--来自各地的媒体记者。David Wu手拿一把话筒接受采访的样子又成了上海人眼中的稀奇景象，只不过David有时候更容易掌握采访的主动权，这就是名主持的风格吧！
和在台上的主持风格相比，接受媒体采访时候的David略微严肃一点，没有了台上主持时候的种种夸张表情和动作，能够让人更加清楚地看清楚他的俊朗面孔。一边的白兰氏鸡精的老总在被问为什么选David时候，笑着说："他很健康，很有活力!"满意之情溢于言表，David就是这样被广告商们"宠爱"着，又有一大票忠实的David迷们的支持，所以再多的工作，他也总是神清气爽，活力四射。
吴大维是典型的全能型人才，从主持到演艺，发展得顺顺当当，他还是广告商眼中的大红人，上哪里还能再找到像David这样既会主持又能表演的十项全能呢？主持、表演一把抓的David因此得到很多世界著名品牌的青睐，David的银子应该赚了不少噢！
大串的广告，他的一些广告形象还成了影迷们最喜欢收藏的经典照片，就连David那满头泡泡的广告造型也成为网络上下载频率颇高的桌面。
David理财演艺界，从被星探发现开始
吴大维（David）其实是美国人。
1966年10月2日David出生在美国马赛诸塞州的一个小镇上。David二岁的时候父亲要到台湾工作，就举家迁徙到了台湾台北，David的母亲当时坚持将David和姐姐送入台北的美国学校，十三岁的时候，David又随父母亲搬回美国华盛顿州的西雅图市。
对David来说，美国的自由生活可能更适合他的脾性，母亲却担心David和姐姐会忘记中文，又坚持每年暑假送David和姐姐回台北复习中文。也正是母亲的坚持才使得David有机缘接触到现在的演艺事业。
1986年的夏天，当时的David还是华盛顿大学二年级的学生，就在那年的暑假，回台北复习中文的David在一家Disco舞厅被"星探"发现，经过了仔细考虑后，年轻的David最后决定拍他人生中的第一部电影。，由此开始和演艺界的全新接触。
接下来的两年内，David既要照顾学业，又要完成工作，常常在飞机上睡觉。这样两地奔波的辛苦经历也使得David更加珍惜现在的演艺事业。毕业后David毅然选择回到亚洲，住在香港全力发展自己喜爱的演艺事业，在香港一住就直到现在。
David开始在电影中担任主角，前后共拍了四十几部电影。不过活泼的David并不满足于仅仅拍摄电影，他俊朗的外形和活泼的形象也深受大众的喜爱，电视剧和广告片的拍摄也极为成功。
加入卫星电视台Star TV是David的一个全新突破，身为CHANNEL[V]的当家VJ，David一下子成了家喻户晓、人人喜爱的Wu Man，名嘴David又在台湾拥有了自己的广播节目，有了更多的空间来发展自己的事业。现如今的David在各处都拥有以自己名字命名的节目，可见他的强劲实力。
Wu Man-电台、电视台的当家"摇钱树"
从台湾到香港，不管是电台还是电视台，David主持的节目都是收视率居高的黄金档，也是各家广告商争着赞助大票银子的广告热门，算起来David可是为电台、电视台赚了不少的广告费，称他为当家"摇钱树"也不为过。
身兼演员、歌星、主持人及VJ数职于一身的David个性随和亲切，活力充沛，酷爱打篮球，活脱脱是新一代阳光男孩，女孩子梦想中邻家的大哥哥。David说话时表情特别丰富，眉毛眼睛似乎都会说话的样子，活力和青春就是他给人的招牌感觉，大概这也是很多人喜欢他的原因之一吧！David的主持风格也很特别，看David主持的音乐节目，总能感觉到他离你很近，随意的打扮，幽默的谈吐，像一个老朋友在和你开着玩笑聊着天，不管是台前幕后，他都是那么活力充沛，习惯了单调主持风格的观众都被他美国风格的率真深深吸引。
据说吴大维的这种幽默随意的风格还真是吸引了不少同行要去模仿他，而他却毫不担心，自信已融合进他个人性格魅力的主持风格不是随便就能克隆的。
也是因为这样，所以他才成了每个人都喜欢合作的黄金排档，也是制片眼中的黄金主持。百事可乐、爱立信、飞利浦都是他节目的强档赞助商，就连David主持的教英语的小节目也成了收视热门，雄厚实力可见一斑。
吴大维的理财生活(2)
各项全能的超级"宝宝"
吴大维的生活方式，犹如他在银幕前的风格一样活跃，像是一个永远停不下来的好动"宝宝"，多才多的他一向都希望在娱乐圈长期发展，主持五个CHANNEL [V]的节目，令吴大维忙得不可开交，成天满世界乱飞。
节目包括：《大潮流》、《百事可乐中文TOP20》、《NO SWEAT》、《GO WEST》及他周日晚上的倾谈节目《吴满秀》，档档节目都被David打理得"人见人爱"。吴大维是卫视CHANNEL [V]最爱开玩笑的主持人，对待工作却又非常认真。
从旅行到音乐，从潮流到教英文，吴大维着实是个各项全能的超人，在强手如林的CHANNEL[V]里，David却能拥有以自己名字命名的节目，可见David的份量。
在摄影棚内轻松的气氛下，加上WU MAN吴大维无拘无束的谈话方式引领下，难怪每位受访者都能畅所欲言，下节目后的David能与每位受访者，在演艺里David和每一位艺人都相交甚好。
David主持节目方式从来都是东拉西扯，上至天文，下至地理，谈话中常常不知不觉加入了深奥的人生哲理、做人态度的内容。就连鸡毛蒜皮如家事料理，或者是八卦新闻、热门话题等等，David也是无所不谈，百无禁忌，因此接受采访的人往往都能轻松表现，畅所欲言，节目也因此十分精彩。
现在的娱乐界为每个人带来许多的新机遇，尤其东、西方文化的完美融合逐渐被世界接受的同时，David也有了许多新的发展机会，说不定在不久的将来，征服了全亚洲的David Wu会考虑进军美国的演艺界，开始他灿烂演艺生涯的另一天。
吴大维档案
中文名：吴大维
小名：大维
英文名：DAVID WU
昵称：Wu Man
生日：1966年10月2日
星座：天秤座
身高：174cm
血型：B型
体重：78kg
学历：华盛顿大学商科毕业
偶像：李小龙、Bill Gates
兴趣：吃、看电影、篮球、网球
特长：运动、表演、语言
擅长的语言：中、英、粤语（日、韩语一点点）
性格：活泼、好动、亲切、随和、不喜欢计较
家庭成员：爸、妈、姐、自己
最大志愿：世界和平
最喜欢收藏：运动用品、电影原声带、造型CD
最喜欢的颜色：黑色、粉红色
最喜欢的异性类型：独立、Nice、有相同喜好、相同观念
最喜欢的食物：不挑食
最喜欢的水果：都喜欢
最喜欢的穿着风格：T恤、牛仔
最喜欢的男艺人：李小龙、Bill GatesMeil、 Gibson、Tom Hanks
最喜的女艺人：王菲、Meg Ryan
最喜欢车：跑车、休旅车
最喜欢的电影类型：动作片、武打片
最喜欢的音乐类型：Loud Music、Rock、SoulR & B、Hip Hop
最喜欢的动物：狗
最喜欢的运动：篮球、棒球、网球、
足球、举重、高尔夫
演艺界最好的朋友：很多
最得意的事：Best new actor
（1988）
主要电影经历：
《我有话要说》（第一部电影）、《黄色故事》、《今夜星光灿烂》、《中间人》、《洗黑钱》、《玩命双雄》、《大闹广昌隆》、《引狼入室》、《最佳男朋友》、《莎莎嘉嘉站起来》、《我和春天有个约会》、《霸王别姬》、《烈火战车》、《风月》、《虎度门》、《龙婆前传》、《我也有爸爸》、《月亮的秘密》、《漫画奇侠》等等
主要电视剧经历：
《李小龙传》、《千秋家国梦》、《烈火情》
主要广告经历：
海伦仙度丝、杜老爷冰淇淋、神顶乌龙茶、Hang Ten、百事可（中国）、G-Shock、华丰方便面、
电台经历：
台北之音-Top 20、飞碟联播网--吴大维野蛮秀、Power 989-吴大维123等
电视台经历：
CHANNEL V－大潮流、Top20、吴满秀、Go West、斗秀场、No Sweat、V
特区中－发达一族、超级黄金线、颠覆地球
台视－台北、好莱坞
卫视中文台－运动阵线联盟
超视－超级大象村
民视－街头酷必乐
GTV28－劲爆新人馆
唱片经历：
隐藏的爱（友善的狗）、亚洲呼啦啦（友善的狗）、我是音乐同（点将）、电影阿拉丁主题曲（滚石
舒淇：全身都能卖广告(1)
目前舒淇的广告片酬动辄7位数，真正成为广告商眼中"全身都好卖的女星"，就连拍个健康食品广告片，广告商也会出动关锦鹏、张叔平分别出任导演及美术指导，花半年时间筹备广告的拍摄工作，花7位数字的制作费。
当别的明星还在为每年天文数字的置装费、首饰费发愁、抱怨的时候，舒淇已经带着各家赞助的名牌服饰首饰出席重要场合，同时她还和朋友一起在香港、台湾开了餐饮店，加上大把的广告片约，一不小心，舒淇就成了吃穿都不愁的小富婆了。
舒淇当老板，香港、台湾开餐厅"只是6位数而已"
香港明星投资餐饮业不算新鲜，舒淇也不例外，靠影视、广告赚了大把银子的她大概也希望可以早日休息吧。2001年10月舒淇投资数十万元在台湾与艺人蓝心湄合资开餐厅，这也是蓝心湄的第四家餐厅，这家名为"Kiki"的餐厅位于台湾复兴南路，是家地道台湾小菜馆。舒淇在自己的故乡开店做老板，有钱赚又有美食吃，真是很划算。
其实舒淇开餐厅已经不是新鲜事了，就在香港人气最旺最热闹的铜锣湾，就有一家舒淇和友人合开的火锅店，赵薇等各家明星到港时，纷纷前往捧场，火锅店的生意自然兴旺。不少游客还专程前往参观，带来不少的人气。
不过，和舒淇每部7位数的广告片酬来比，区区数十万元的投资，自然也是小数目了。
全身上下都拍过广告，写真女郎到一线女星的实力派舒淇
出道至今，舒淇可以说全身上下都已经拍过广告。从最早的写真女郎到如今商家争捧的一线女星，舒淇确实幸运，她由著名导演王晶发掘，还签了一位很棒的经纪人，香港娱乐圈著名人士--文隽，这一切自然给她安排了一条不错的星路，但是舒淇自身的优秀素质才是最重要的本钱，她的演技还有让人过目不忘的外形，也成为广告商们最重视的因素。
舒淇开始是台湾的写真女郎，后来被大导演王晶带到香港来拍三级片。这个时期其实舒淇的演技就有一定的显露，她戏路多变，亦正亦邪。后来，舒淇拍摄了尔东升的《色情男女》，她也因为这次的演出得到了当年金像奖的最佳新人和最佳女配角。
《色情男女》之后一段时间是舒琪的磨练期，这个时期的舒琪接拍了许多的电影，有配角也有主角，有商业片也有艺术片，逐渐开始成为独当一面的女星。《飞一般爱情小说》中舒淇因为出色的演出，得到了当年金马奖最佳女主角的提名。《洪兴十三妹》这部电影是舒淇的客串演出，据说只拍了9天，但是却相当的讨好！舒淇在这部电影中演被一个警察始乱终弃的舞女，还不幸染上了毒瘾，最后与这个警察同归于尽。舒淇这个角色也为她拿到了金马奖、金像奖和金紫荆奖的三个最佳女配角。这段时期港产的卖座片中差不多都有舒淇的出现，如《风云》、《中华英雄》、《行运一条龙》等。
从《玻璃之城》这部电影以后，舒淇就开始有和国际级的大导演合作的机会，开始走向国际化影星的道路。《玻璃之城》由著名的文艺片导演张婉婷执导，和国际级的导演合作加上发挥不错的演技，这个角色为舒淇赢得当年金像奖影后的提名。《蔷薇的故事》由大导演侯孝贤执导，舒淇此片入围戛纳电影节最佳女主角，未获奖的她受到了国际影坛的注意。舒淇的片酬也开始三级跳，真正跨入一线女星行列。
各大名牌纷纷赞助，百万钻饰艳压全场
