深眼窝阴影
当我们以一定角度把闪光反射到被摄对象头顶上的天花板或反光伞时就会出这种结果。就像在图12.21中所看到的，在眼眶和鼻子、下额的下面都出现了令人不愉快的阴影。解决办法：使光源移远，让更多的光线能够照射到这些阴影区域。如果使用反光伞，可以将反光伞调低一点。或者把闪光打在我们身后的墙壁或反光伞上。
拍摄特写照片时，还要注意另外一个问题----透视畸变。还记得第2课讲到的"狗鼻子"问题吗？为了避免拍摄出变形的肖像，得到适宜的透视，至少要距离被摄对象4英尺（大约1.2米）。
恐怖照明
假设我们想给肖像增添一点戏剧效果，可以以非常低的角度进行拍摄。其实这样做并没有什么不对，只是注意不要以同样低的角度进行照明，如图12.22所示。否则就会冒我们通常所说的"恐怖照明"的风险。这是一种很愚蠢的用光方法，类似于万圣节前夕哄骗儿童时，把手电筒放在下巴下方使用自己的脸看上去和魔鬼一样可怕。
低角度拍摄时又如何避免这种"魔鬼"式肖像呢？解决的办法其实很简单，从照相机上取下频闪灯，让闪光灯以比真容更美的方式照射被摄对象。我们可以把闪光灯举起来，并在照相机一侧进行反射闪光。或者把闪光灯固定在照明支架上，或者把闪光打在身后的反光伞上等。
布光时最重要的一点就是要让被摄对象看上去比真容还要漂亮。在这一前提下，我们可以任意移动照相机，可以从任意角度创造性地进行拍摄。
反射表面的炫光
用闪光灯摄影时，一个最普遍的问题就是反射表面产生的炫光。眼镜会产生炫光，镜子、窗玻璃、光亮的墙壁等也会产生炫光。这个问题经常会悄悄降临到我们的头上，因为在频闪灯闪光的同时无法察觉到这种发光。如果要拍摄戴眼镜的被摄对象，我们应该知道闪光是否直接照射到眼镜，否则炫光会正好反射到镜头里。
避免炫光的一种方法就是让被摄对象"期骗"一下他的眼镜。也就是说，让他或她稍微往耳朵上方抬一抬眼镜腿，改变眼镜和照明光线之间的角度。眼镜倾斜后，后射回的炫光将低于镜头而不会影响画面。另外一种方法是改变频闪灯的角度。将其调高或者移向一侧，使炫光投射到镜头和画面之外。
当我们透过窗玻璃、镶画镜框或其他玻璃表面拍摄时也会遇到这个问题。例如，在博物馆拍摄玻璃框内的展品（假设该博物馆允许拍照），拍摄商店橱窗内的装饰品。这时，我们可以采用相同的方法。在一侧将闪光灯移得足够远，使炫光落在画面之外。正如在第7课中所学到的，也可以使用偏振滤光镜进一步减弱炫光。不过，如果同时使用自动频闪灯和偏光滤光镜时，传感器并不知道要补偿滤光镜损失掉的光线。而专用闪光灯由于测量的是胶片平面的曝光读数，因此能够自动予以补偿。
专业摄影师如何创造性地使用频闪灯
这张时装照片使用的是摄影室白炽灯照明还是频闪灯照明？答案是什么呢？我们也不知道。这正是我们要说的，光就是光。在前面一课用溢光灯和聚光灯拍摄中的肖像和用频闪灯拍摄出的照片一样优秀。图12.24这幅照片，用其中任何一种照明都有可能。近些年，很多室内摄影师的兴趣都从白炽灯转向频闪灯。使用造型光安排照明，使用一步成像胶片试拍检查照明效果，凭借频闪灯也能拍出同样好的肖像。在本代表作品集中，我们将探讨使用频闪灯确实有优势的一些特定场合。
使用频闪灯拍摄实景肖像是最容易掌握的。图中拍摄的是芝加哥法学院新图书馆宣传推广活动的成员之一 ---世界著名的建筑师埃罗.萨里南（Eero Saarinen），拍摄环境是他的办公室。摄影师汤姆.霍利曼（Tom Hollyman）想完全保留室内光线的自然感觉，但是为了使拍摄更容易，还是提高了整体亮度。他把便隽闪光灯几乎直接对准在建筑师的头顶上方。从天花板反射回的线，柔和均匀地散布在整个画面的可见区域。而白色桌面的反射光又恰好保证了建筑师脸上具有适当的辅助光。
在科学界，爱因斯坦的相对论理论重新组织了20世纪的时空观。在艺术界，很多现代画家和雕塑家也在尝试同样的工作，其中就包括萨尔瓦多.达利（Salvador Dali）。达里的超现实主义绘画在多维空间内富含着时间的流逝。在这幅名为"原子的达利"（Dali Atomicus）的照片中，著名的肖像摄影大师菲利浦.哈尔斯曼（Philippe Halsman）专门构想了一个场景，捕捉到了超现实世界中的达利。
利用电子闪光灯的超短时间曝光，哈尔斯曼以超越裸眼的手法创造了一幅超现实的影像。泼出的水凝固在空中像悬挂的水晶饰品，疯狂扑抓的猫爪在寻找着支撑，达里拔地而起斜向半空拓展自己的身体。以空间固化时间。哈尔斯曼以相对论的视觉含义非常恰当地表达了一个全神贯注的超现实主义画家。
我们展示的这幅照片，是一个只有使用频闪灯照明才可能获得的典范。然而，这很可能超出了我们现在的能力，或许也超过了我们将来的能力……
正如本课第12.1节所讲到的，频闪照明原本是为了产生快速闪光拍摄人眼难以捕捉的一系列动作而设计的，如上图所示。某种程度上，这是"相对论"在摄影艺术中应用的又一个实例。在这个示例中，连续的运动被分离成了离散的"景"。 如果对这一比喻感到困惑，不要着急。这实际上是一幅表现"挥击网球"的照片，
摄影师约翰G.齐默尔曼（John G.Zimmerman）使其频闪灯闪烁了15次，在同一幅胶片上拍下了15幅不同的"影像"。请注意，这种类型的照片只有在黑暗的摄影室里以黑色幕布为背景才能够拍摄到，我们所看到的每个离散的动作实际上就是每次闪光时拍摄到的单一影像。普通的频闪灯不可能拍出这样精彩绝伦的照片，
但是如果我们使用电动卷片器，也有可能获得一种类似的多重影像效果。
我们也可以将我们的普通闪光灯设置到其最快的闪光速度，或许1秒钟能拍到4-6张。其制约因素是频闪装置的再循环时间。如果每次曝光只消耗很少的一点电量，那么我们就可以拍到和图12.27同样有趣的快速序列动作。注意，操作时一定要按下照相机的"多重曝光"按钮，不让胶片卷片。
格里.格兰汉姆（Gerry Granham）在摄影室的地板上铺了一张无缝背景纸， 并铺上一层白色的毯子让儿童模特在上面走。他安放了频闪装置，让闪光灯在反光伞里，将光线反射到照相机的右面。当孩子的妈妈伸开双手招呼孩子并要拥抱他时，摄影师按下了快门，捕捉到了这张幼儿迈出试探性第一步的绝妙的高调照片。有些孩子对炫光或热烘烘的溢光灯感觉很不舒服，但是对于频闪灯往往感觉要好得多。
在下一单元我们将练习一些美国著名的儿童摄影家约瑟夫o施奈德（Josef Schneider）常用的"秘密"技巧。他专门为纽约摄影学院的学生编写了"儿童摄影"一课。在这精彩的一课里，展示了他亲自拍摄的多幅儿童照片。他将教会我们按他的方式去做，不仅包括如何使用照相机，还有怎样和男孩、女孩及他们的父母 配合。儿童摄影要求摄影者懂得一定的心理学知识，约瑟夫o施奈德非常详细地解释了他是如何熟练地综合运用拍摄技巧和心理学知识拍摄那些令人狂热不已的儿童照片的，比如我们大家经常看到的"嚼波食品"（Gerber Foods）和"校园白雪"（lvory Snow）两幅广告面。
图12.29 跳投 在拍摄篮球或曲棍球等室内运动时，也许不需要使用频闪灯，这取决于场内照明的亮度。凭借当今的高速胶片和高亮度的室内照明，频闪灯可能确实没必要了。不管怎样，我们最好使用测光表先测量一下，并随身准备好闪光灯（注意，有些场地是不允许在场地周围使用闪光灯的，因为闪光会干扰运动员）。一旦是我们确定了适当的照明类型后，接下来的也是最关键的，那就间随时准备好，以便准确地捕捉到动作的最佳瞬间，就像图12.29和图12.30所示的照片一样。此外，也要尝试捕捉运动员的面部表情，像这幅经典的照片是拍摄NBA运动很多年以后才取得的结果。
肖像课程
在本单元的课程里，我们介绍了一些与拍摄满意的肖像有关的基本知识。但是对我们来说，“满意” 的肖像仅仅是一个开端。我们不久也会拍摄出真正的专业肖像。
下一单元我们将会学习到很多著名的肖像摄影大师常用的技巧和诀窍。我们将学习如何拍摄得和大多数专业摄影师一样的出色，甚至比他们还拍得好。在第四单元，我们将学会如何拍出生动的男子肖像，迷人的女子肖像，娇媚的儿童肖像。我们还将学会如何掩盖肖像中的某些缺陷：双下巴、秃头、勾鼻以及斜眼。
不管抱有什么样的目的，这可能都是我们最感兴趣的一个单元。当然，如果我们想开设自己的摄影室，这是必不可少的一个单元。但是，如果我们只想为自己的家庭、朋友和喜爱的人拍摄美妙的肖像，这也是同样令人兴奋和极具价值的一个单元。
肖像--就是第四单元所要讲述的全部内容。
第十三课完美的照片
一、关于本课
你已拍出完美的照片---爱人、科罗拉多大峡谷或杂技团小丑的一生中绝无仅有的影像。当你透过取景器望出去并按下快门的时候，就从内心里感觉到，这肯定是张好照片！现在，你的预感得以证实，你拍到了一张照片或幻灯片，而且你爱它！这是你拍得最棒的照片。你要把它挂在起居室墙上合适的位置，以便好好观赏。
如何拍到这种适于放在起居室里的一生中绝无仅有的影像，并将它制成一幅完美的照片？这就是本课的内容：怎样制成一幅完美的彩色或黑白照片。现在，我们要告诉你一个秘密。要是在几年前，本课还会教你怎样在暗房里制做这样的照片。现在不会了。我们知道很少有摄影师自己洗印照片了，甚至连专业摄影师也是如此。今天，多数的摄影师---业余也好专业的也好，让其他人给自己洗印照片，这些人可以是附近购物中心里的快速加工室，也可以是市中心昂贵的商业图片社。
本课的具体内容如下：怎样确定你拍的影像值洗印，怎样请外面的加工室为你印出完美的照片。
当然，在纽约摄影学院课程的其他课程中，我们也会教你如何在自己的暗房里印出完美的彩色或黑白照片。然而，这些暗房并乐此不疲的人。然而，无论你是否有暗房，"完美的照片"这一课是必读的，因为它概括了一幅完美的照片中能找到的所有要素---你应在一幅完美的照片里找到的全部细节，不管你自己印片还是交给工作室去做。
二、完美照片的特点
我们从确定完美照片的特征开始讲，然后谈谈如何获得自己的照片。
影像
当然，完美的照片首先要有一个好的影像，即拍摄对象在某一方面很有趣或很美。但这在很大程度上取决于个人品味。重要的是，被摄对象吸引"你"。你是唯一和最终的裁决者。不必担心其他人的观点。他们有自己的想法，介照片不是他们拍的，是你拍的。因此，如果你喜欢那个影像，就足够了。你完全有权把它摆在自己家里。
首先观察自己拍摄的影像，分析你对它的感觉。从这个指导方针出以进行分析。
1. 考虑摄影对象。对象清楚吗？对象对于观看照片的人来说是显而易见的吗？在一些实属罕见的照片中，你拍摄的方式有将对象的特性（如"我的母亲"）升华到共性（"母性"）的一面吗？
2. 你是否将注意力集中在对象上了？在我们的课程中，你学到了许多集中注意力的技巧，如取景、选择焦点、构图、交汇线、重复、选择照明等等。你给自己提出的一个重要问题是：我的拍摄对象突出吗？它明显位于注间的中心吗？这是使洗印的图片比原照质量更佳的一个步骤。例如：假设你拍了一幅母亲的照片，她位于底片的左上角。如果你印出整张底片她就看不清了。但正如本课后面总分所讲的，你可以突出该形象，使整个图片只展现底片左上角的内容。这样，母亲在整个图片只展现底片左上角的内容。这样，母亲在整幅图片中占主导位置---她一个人可以占据前景。
3. 在上例中你实际所做的是"简化"。在本课程中，我们已教你在刚开始摄影时尽量简洁明了。但是洗印时，如运用我们将在本课中讲授的大量的技巧，你还是有简化的机会，这些技巧包括：
剪裁 如上所述，可以只印出影像的一部分。可告诉洗印员去掉分散注意力的部分。
局部额外曝光 可以通过局部额外曝光的暗房技术把影像重要的部分暗化，使之更突出。例如，可以让洗印员在放大时母亲脸上的细节以更多的空间，使之更清晰地显现在图片上。这就是"局部额外曝光"法。
局部遮光法 可以通过一种叫做"局部遮光法"的暗房技术将图片中不太重要或分散注意力的成份变浅一些。例如，如果母亲头部后面的房子会分散注意力，你可以让洗印员在放大时减少该部分的曝光量，使之在图片中的颜色淡一些。我们将在本课仔细讲授以上技巧。
底片或幻灯片
假如你喜爱某影像，完美照片的其他要素还有什么呢？你的底片或灯片必须在技术上完美无缺，具有我们在此前的课节中反复向你灌输的那些特征。具体地说：
1. 焦点 被摄影对象应有极为清晰锐利的焦点。这对于图片来说特别重要，因为你可以把35mm影像的一小部分放大一倍或更多倍。所以，只要胶片有一点点不清晰，在照片上说会变得很明显，因而可能毁掉照片。
2. 稳定 同样，相机在曝光时必须稳如磐石。相机绝不能振动，因为其破坏照片的程度与上述情况是一样的。
3. 曝光 影像也应正确曝光。你应看到各个细节都依照你的要求或明或暗，或兼而有之。整个底片或幻灯片不应曝光不足或曝光过度，这样便不能充分展现你所要的色调。
4. 照明 影像应表现出你在前四课学到的照明效果。要将阴影区细节应充分展示出来，这样才能印在照片上。突出部分的亮度应充分缓和以适应曝光宽容度。布光应使对象从背景中突出出来，产生你所追求的色调。
5. 清洁 影像不应有暇疵、污迹、划痕、指印或其他可能损伤图片的不尽完美之处。想让洗印员为你制出完美的图片，原始影像需具有以上基本素质。其中任一部分欠缺，无论印片师采取什么办法，都不可能制出完美的图片。
三、案例分析
本课中，我们讲授怎样制成完美的图片---适于挂在家中墙上，在展览会上展示、参加比赛或刊登在杂志或书上的图片。总之，你首先应选择"好"的影像，值得你自豪的影像。本课中我们指出，"好"影像是技术上完美，审美上可爱的影像意味着什么？
技术完美的影像是焦点清晰，曝光正确，外表无缺陷的影像。审美上可爱的影像是取悦于人的影像。这样的影像应达到三个标准：
1. 清楚表达摄影对象---主题；
2. 你全神贯注于该对象；
3. 消除分散注意力的元素从而实现简化。
你的哪些影像值得自豪？为帮你选择自己的好影像，我们认为你会有兴趣看看纽约摄影学院校友们在校时所拍的照片，这些都是学院的教师认为可能获成就奖的照片。我们认为这些都是"好"影像，可以得奖、卖钱。我们希望你在完成本课程之前就可以拍出这样的影像。
这些照片在技术上是完美的，除非我们特别指出，也都是焦点清晰、曝光正确、外表无缺的，我们用这些照片做"案例分析"，建议你特别注意它们是如何达到上述三项标准的。
四、案例分析之一---极乐鸟（花）
作者：纽约摄影学院学生休伯特·瓦利（Hubert Vallee）
主题？ 美，色彩，自然，随你说。要证明近距离观看时自然的美丽，这就是最有力的说明。
瓦利是如何把注意力集中在摄影对象上的？让它主导整个画面，确定清晰的焦点，用明亮的暧色对比背景的冷色。
怎样简化的？ 瓦利是在取景器里进行简化的。这里没有任何无关的景物。
评价：纽约摄影学院教师注意到，这张照片取得成功的重要因素在于花瓣上的水珠。这并非巧合，是瓦利用喷雾器洒上去的。
五、加工后的照片
假设你把一张具有以上特征的底片或幻灯片交给洗印员，当你把加工后的照片拿回来时，应该寻找哪些完美照片的特点呢？换言之，观看照片时，该用什么标准判断它的优劣呢？
这里有几个最重要的标准：
清晰 你提供了清晰的影像。加工后的照片应同样清晰。扩印时，洗印员应全神贯注，曝光时无任何振动。
曝光 你提供了曝光良好的影像，底片上的细节明暗分明。照片应至少达到这种程度。
色调范围 在一张好的黑白照片上可找到很宽的色度，从最黑的黑色（金属银乳剂所能制成的）直到最洁净的白纸能呈现的最白的白色。这就是照片的色调范围。
反差 黑白照片色调的另一个方面是反差。如果你把阶梯底部拍成纯黑色，顶部拍成纯白色，反差指的就是两者之间的阶梯数。
如果某照片反差强，那么阶梯上只有几级台阶。底部纯黑部分以上的台阶可能是暗灰色；紧接着的是中灰色；再上一阶是浅灰；再上一阶是顶部的纯白色。因此整个楼梯也许只由几级台阶组成。显然，某一级"台阶"内部色调差别可能很小，比如，阴影中的所有细节都溶入"极深"的灰色里了，或是明亮部分的所有细节都溶入"极深"的灰色里了，或是明亮部分的所有细节都溶入"近乎白色"的颜色中了。
如果照片的反差不太强，底部的纯黑色和顶部的纯白色之间的台阶会多一些。例如，底部黑色之上的台阶可能是"近乎黑色"，紧接着的是"非常、非常暗的灰色"，再上一阶是暗灰色，再上一阶是发暗的灰色。如此一直往上直到顶部的纯白。这里，整段楼梯可能由10或20级台阶组成，每级都与相邻的台阶有细微差别。显然，这种照片里，灰色调依次呈现细微差别，于是在非常相近的色调区域内能看出尽可能多的细节，即你可以在阴影中看出高反差照片中看不出来的细节，明亮区也是如此。
在好的黑白照片中，你一般寻找哪类色调？通常，你想看到阶梯底部至顶部的尽可能多的色调范围，想看到黑黑的颜色和白白的颜色，那么你大都也想看到其间色调的渐次变化，使阴影区、中间影调区和高光区的细节都尽可能多的再现出来。
但是，在好的彩色照片中，色调范围的因素通常不如彩色还原重要，"彩色还原"指以下四个方面：
彩色逼真度；
色饱和度；
彩色平衡；
彩色反差。
我们将逐一加以研究。
六、彩色还原
彩色逼真度
要使图片色彩好，应忠实于生活中的原色。红色郁金香就应是红的，绿叶应是绿的，面部颜色应尽可能接近现实生活中皮肤的本色。
现实生活中，不同颜色看起来是不同的。你应能看出颜色几乎相同的物体的差别，例如，一束郁金香里有些是草莓红的，另一些是木莓红的，还有甜菜红的。每种红看上去都与其他的红不同。
色饱和度
色饱和度指照片色彩的"浓度"和"强度"。饱和色突出、抢眼。如果这种颜色是你想要的，多数彩色效果就应是这样的。
但是，你也许希望某些图片的颜色不那么饱和，柔和些，淡些。如果你想使颜色看起来柔和迷蒙，好像透过薄纱或雾气所看到的那样，那么你需要弱些而非饱和的色彩。
彩色平衡
彩色平衡指图片颜色的整体效果。一般地说，你需要忠实于原色的彩色照片。但你可能发现一些图片具有整体"色调"。例如，照片的每个细节都显得太黄，太红，太绿或其他什么颜色太强。这就是色调。
为什么照片会有不真实的色调？可能是曝光、冲洗、放大时出错的结果。
可能因为曝光时使用的胶片不对。例如，在白炽灯或霓虹灯光下使用了日光胶片。
可能是时辰所致。例如，黄昏或日落时拍的照片带黄红分调，露天时拍的照片则偏蓝。
可能是拍照时的环境所致。例如，绿墙反光，使影像呈绿色调；雪的反光或海拔高的地方使影像偏蓝。
可能是使用滤光镜时有意或无意造成的。例如，你可能错误地用黄滤光镜暗化彩照中天空的颜色，这会产生黄色调。也可能故意使用红滤光镜以使影像偏红，比如拍日落时想使之更红。
色彩平衡是制做彩照时需考虑的另一个与黑白照片无关的因素。
彩色反差
另一个要考虑的方面是"彩色反差"。如前所述，图片的反差形容为从最浅的颜色到最深的颜色的过渡台阶数。但与黑白片的反差不同的是，在彩照中你不仅要处理浅灰与深灰的差异。你面对的是最浅的红和最深的红，最浅的蓝和最深的蓝，最淡的黄和最深的黄等实际上任何一种色彩的最深和最浅色之间的差异。
反差很强的彩照中，阶梯比较大。虽然你可以清楚地看出深红和浅红的差别，但不一定看得出很深的红与中度深红的不同。阶梯跨越幅度很大时，几近相同的颜色之间可能看不出有何差异。
反差不强的彩照中，阶梯比较小。你也许能在深红和中红间区别出12种不同的色调。由于阶梯较小，你有看出几近相同的颜色之间的细微差别。
你可能面临以下问题。一般来说，你需要色彩饱和的照片，即浓而强的颜色。通常，这种照片反差也强。相近色调的颜色之间差别很小，因此你必须决定在颜色上采用饱和色还是细微差别色，这一点更重要。
要记住的重要一点是，在一定限度内，你可以使照片的颜色反差或强或弱。这是你可以自由选择的。
这些就是你在彩照中要考虑而在黑白照片上却不用考虑的因素。
清 洁
现在，让我们回到彩色和黑白照片都需达到的几个普遍的目标。好的照片上会找到的另一个特征是我们称做"清洁"的东西。你想得到无以下明显污迹的照片：
指印 也许在联邦调查局里这样的照片看起来会很好，但请别在你珍贵的照片上留指印。照片上也不要有其他明显的邋遢迹像，如污点、液滴、脱落头发的痕迹、擦伤等。
白色和深色斑点 照片上的小点通常是底片或相纸上的灰尘造成的，在一定程度上可以避免，洗印员会用一种称为"除斑"的方法加以修复。顺便说一句，这种方法在第五单元"最后的修饰"一课中详细讲述。做法很简单，即使你不亲自洗印也应学会，因为你经常会遇到旧的照片或从商业修片师那里取回的不尽完美的照片，这时自己动手会很方便。
边缘整齐 如果照片有边，其边缘应与相纸边缘平行、对称。
七、小结
以下是完美的照片所具备的特征：记住，得到完美的照片有三个关键步骤：
1. 有趣或美丽的题材；
2. 技术上完美的底片；
3. 洗印过程毫发无损的照片。
了解了你所追求的品质之后，假设你已得到具有前两项特征的底片，你喜爱该题材，且底片拍摄技术完美。现在你的兴趣所在是花钱雇人为你制做完美的照片。这一步怎么走？
八、案例分析之二 ---新兵营
作者：纽约摄影学院学员格兰特 S.保罗（Grant S. Paul）
主题？ 韧性，强度，力量，英武。不，这些不是海军新兵。他们是关岛的中学生。画面前景中的年轻人狂吼着向钢柱发起进攻，要把它推倒。其他人专注地观看，等着轮到自己。
保罗是如何把注意力集中在摄影对象上的？用广角镜头接近前面的年轻人，让他成为画面的主导，强调他抓住柱子的双手。选择时机按下快门。他捕捉到了动做的高潮，连他露出的牙齿也拍得正是时候。通过使用超焦距，前景中的主角和背景上的旁观者焦点都很清晰。
如何简化的？保罗可能忽略了什么？我们看不出很多地方忽略掉了。也许分他曾展示出被摄对象完整的双腿以加强照片的力度，但其实是不必要的。能看到膝盖的撑力就足以加强力度了。
评价：有的导师建议，如果被摄主体面部后面的那个人是教练，那么此人若是再往前站一些，别被主体的脸挡住，拍摄效果会更好。还有，如果从稍高一点的地方拍摄保罗，背景中的男孩子们会在主体的头部周围形成一个圈，形成把他框起来的效果。
九、案例分析之三 ---对打
作者：纽约摄影学院学生克拉伦斯·陈（Clarence Cheung）
主题？动做，迅速，空气般轻盈敏捷。事实上，陈在他以表现做为目的的第一个"拍摄计划"中交了张照片。当然，他获得了成功。
陈是怎样集中注意力的？通过定位在对象上吗？事实上，他选定了两个对象有，都是运动中的人。他把快门速度放慢，使动做变模糊，以捕捉到动做的精彩瞬间，但他同对又拍到了全景，使影像有实在的感觉。结果是两个人物都模糊了。实际上空中的人物表现了超现实的模糊感。然而，两个形像都清楚地告诉我们他们什么。
简化？本照片没有杂乱无章。我们所看到的都是重要部分。
评价: 也许右边站立者后边和空间应该再大一点儿。他挤在照片的后面，看起来有些局促。
十一、 由底片或幻灯片到照片
好，现在让我们看看当你把底片或幻灯片送到柜台前并说："我要用这个印大一点的照片"时所要做的决定。你的第一个决定是什么，要看你提供的是底片还是幻灯片。
如果你用底片印制--无论是彩色还是黑白的，那么过程很简单。洗印员会把底片放在一台放大机里。把影像投射到一张放大相纸上。这张相张经过加工之后，瞧！这就是你的照片。通常你从加工部取回的彩色照片称做"C片"。黑白照片有时称做银片，因为影像是由黑白金属银形成的。但如果要求用你提供的幻灯片（或任何开式的透明片）印制照片，冲洗部可能会给你两个主要的选择：
汽巴克罗姆照片（银染料漂白法）或由中间底片印制的照片。
汽巴克罗姆照片 "汽巴克罗姆"是伊尔福的一个商标。汽巴克罗姆照片或透明片放在放大机里，方式与加工底片一样。他把上面的影像投射在一张伊尔福汽巴克罗姆相纸上，然后在伊尔福汽巴克罗姆化学药剂里冲洗。其结果是一张伊尔福汽巴克罗姆照片。柯达也提供同样作用的产品，但汽巴克罗姆是更为广泛的选择。
中间底片印制的照片 这是一个两步过程。
首先，暗房技师将幻灯片投射在一张彩色负片材料上。他加工这张材料，制成的灯片的彩色负像。这张彩色底片叫中间底片。
第二步，他把中间底片放在放大机里，方式与印制其他彩色底片相同，由此制成一张彩色照片片。结果是C型照片。
注意：汽巴克罗姆的生产商伊尔福告诉我们，他们正准备将"汽巴克罗姆"商标改成"伊尔福"。其实是同一种产品。
汽巴克罗姆（银染料漂白法）和中间底片法
二种方法的利弊如何？
成本：每张汽巴克罗姆照片都要付钱。而对中间底片的照片而言，你只需付中间底片和C型照片的钱。但同一张中间底片印多少照片都行，且可以保留中间底片以备将来重印。因此，印的照片越多，每张所付的中间底片成本就越少。
而相对面本是如何计算的？如果只印几张照片，比如说1～6张---成本是差不多的。但如果大量印制，中间底片法便宜些。事实上，如果某项工作要求你为当地麋鹿俱乐部的50名成员各印一张照片，一张中间底片和50张彩色照片的成本可能少于50张汽巴克罗姆照片的成本。
表面：典型的汽巴克罗姆照片表面光亮度很高，几乎像镜子一样亮。有些人喜欢这种表面。有些则不然。伊尔福向那些不喜欢这种表面的人提供半绒面的汽巴克罗姆纸，他们称之为"珍珠"面。但使用率通常比光面照片低得多。
另一方面，C型照片提供更广泛的饰面选择。你会得到光亮的彩色照片，但并不像典型的汽巴克罗姆照片那么亮或者你会得到无光泽的、半绒面的、绸纹、毯质或帆布面的彩色照片。
反差：汽巴克罗姆照片是偏"高反差"的。换句话说，这种照片不会显示出明暗相近的色调之间的强烈区别（记住，这些照片像是从底到顶只有几级台阶的阶梯）。这种高反差是一些专业摄影师不喜欢用银染料漂白法而偏爱C型片的主要原因。他们喜爱彩色照片所能实现的颜色上的细微差异。如果开始时底片平淡无奇，你也许更喜欢利用银染料漂白所固有的高反差赋予其韵味。
如果想用彩色幻灯片印制照片，以下就是你要考虑的标准。哪种方法能最有效地利用成本？我需要汽巴克罗姆的光亮表面，还是C型照片的较低的反差和更大的色调差异？从这一点看，无论用灯片，彩色负片，还是黑白底片印制，洗印员向你提供的选择都差不多。以下就是例证。
十、 商业制作与定做
首先应认识到，你可以让两类公司为你印制照片：
商业冲洗部 花钱最少的是商业冲洗部。这些加工者无处不在。其中一些如"一小时"加工商在自己的店里印片，多数（如街头杂货店和超级市场）把活儿送出去做，第二天或第三天再取回来。
商业图片社 贵得多的办法是让图片社来印。他们可以单独洗印每张照片，但你需为此付钱！
两种方法利弊何在？
商业冲洗部
商业冲洗部更容易找得到，便宜得多，通常也更快。另一方面，提供的选择和服务项目一般很有限，通常是自动冲洗，即你的照片是在计算机控制的流水线上加工的。
但是，应认识到商业冲洗部也是良莠不齐的。柯达也提供商业冲洗服务。你从柯达加工部取回的底片、幻要灯片和照片效果一般都很好。然而并非所有"杂货店"或 "一小时"冲洗部都是如此。有些好，有些则不然。因此，我们建议先试试看。把不太重要的胶片交送几个不同的商业加工部，而后对比效果。因为柯达通常都很好，所以用柯达的加工效果做为标准。其他的与之相比，以判断优劣。如果另一个冲冼部质量上可与柯达媲美，价钱又低，那么尽量用这个。
（注：如某冲洗部仅仅是自我宣传说："我们使用柯达相纸"，并不意味着他们在柯达图片社加工照片，不是的。如果想到柯达加工，通常可以向摄影器材商店询问。）
假设你找到一家 "好"的商业冲洗部，那么它在哪些方面做得不如商业图片社呢？因为在生产线上加工和印制胶片，所以商业冲洗部不能给予照片可能需要的个别关爱。结果，你可能不会得到你确实想要的东西。例如：
尺寸 他们只提供几种较大的尺寸，如8英寸 10英寸和11英寸 14英寸。
饰面 他们仅提供两种加工后的饰面：光面和绸纹面。
剪裁 他们也许根本不给你剪裁影像，或像柯达那样只提供有限的、特定的几种剪裁方式。
控制手法 他们通常不提供任何商业图片社能提供的个别控制手法，如刚才我们讨论的局部额外曝光、除斑、局部遮光法或修片。
商业图片
商业图片社 ---通常被称做"定做实验室"会接受你的底片或幻灯片并让一名技师为其个别洗印。这个人可能花一两个小时在暗房里洗印，给予大量认真的、个别的关照。这一点会从加工后的成片中看得出来。这样，商业图片社制做的照片一般由于某些原因而更胜一筹：
1. 除受原始底片或幻灯片质量的限制外，你可以随心所欲地得到你想要的效果。对尺寸、饰面、剪裁和控制手法的选择更多。
2. 通常会得到更好的照片。给予照片的大量个别关照明显体现在成品中。
商业图片社看待专业摄影师就像你我看待家庭医生一样。他们建立起私人关系。尤其在大城市里，他们找到一家商业图片社，与那里人熟识起来。他们不仅结识柜台后的伙计还有实际从事印片的技师 --- 不论是男是女。他们与此人成为朋友，凭个人关系而行到一点特别的服务和照顾。他们能与技师谈论对每张照片的具体要求。他们经常从技师那得到好的建议。一段时间之后，技师就会知道这位专业摄影师的特别喜好。无需交谈就能领会摄影师的意图。
另一方面，正如已提到的，商业图片社的印片价格比商业冲洗部贵得多，依你的要求不同，可能贵两三倍或更多。
现在，你也许想问：如果请当地摄影器材商店定做照片，会得到哪类加工部的服务？如果你不讲清要哪类加工，业主通常会认为你要能提供的最便宜的方式，他就会把你的胶片交给商业冲洗部。但多数摄影器材商店同时也与商业图片社有联系。如果讲明要用定做方式 --- 尤其是当要求我们以下要讲的、只有商业图片社才掌握的某种特别手法的时候，那么当地摄影商店很可能会把你的作品送到商业图片社。定做印片可能很贵，非常贵！所以你在同意之前，一定要弄清价格。
在杂志或报纸上做广告的直接邮寄冲洗部怎么样？他们是商业冲洗部还是商业图片社？多数是商业冲洗部。这会反映在他们的低廉价格和所提供的有限服务上。但另一些却是真正的商业图片社，他们会以和商业图片社同样贵的价格提供各种服务。
最后要提醒的是：仅仅因为冲洗部做广告说他们提供"定做尺寸的照片"或"定做质量的照片"并不一定意味着他们是定做室。"定做"是当今的时髦词---广告公司和广告撰稿人爱用的字眼儿。正如地产商将最最小的宅地称做"地产"，汽车旅馆将比浴缸大的游泳池称做"奥林匹克级"一样，许多商业冲洗部把自己的自动生产线制作的照片称为"定做"照片。
十二、 案例分析之四---自画像
作者：纽约摄影学院学员Gah - bohrHoydou
主题？工作中的画家。自画像。
照片作者是如何集中注意力的？通过在一幅画面上表现全部内容的方法。在这幅影像里，他采用了"重复"的手法向我们展现工作中的画家，他正在创作的自画像和他用来作为模特的镜中的影像。
简化？仔细观看这幅照片。有没有可以省去的杂乱的内容而不使故事有何缺失？我们认为没有。甚至连左边的椅子和地板上的酒瓶都告诉我们有关这个人和他所处的环境的信息。我们认为照片作者传达了我们需要知道的信息，不多也不少。环顾照片的四周，看看你是否会把某些部分裁掉。
十三、 尺 寸
你会被问到这样的问题："你要什么尺寸的照片？"
现有的标准尺寸为：
4英寸×5英寸 11英寸×14英寸
5英寸×7英寸 16英寸×20英寸
8英寸×10英寸 20英寸×30英寸
另外，一些印片员提供8英寸×12英寸的尺寸，以取代8英寸×10英寸的。为什么是8英寸×12英寸？因为这种长方形更接近35mm底片的近乎全部影像。而传统的8英寸×11英寸的尺寸则会削去35mm底片影像的边缘。
要认识到，如果请商业图片社印制照片，你能为影像量身定做相纸。例如，如果影像又高又瘦，你可以要求将相纸剪成11英寸×17英寸或11英寸×19英寸等特殊尺寸或其他任何合适的尺寸，而不会得到两侧留有大量空白的11英寸×14英寸照片。
十四、 边
下一个问题也许是"你想要带边还是不带边的照片？"
典型的边是每边各1／4英寸。哪种较好？这要看照片的使用方式。对某一尺寸而言，无边的照片的使用方式。对某一尺寸而言，无边的照片使影像稍大，因为影像覆盖整个画面。所以这是对展示影像有利的因素。因此，如果想把照片插在有透明袋的相册里或装在无框的展示板上，无边的照片会更合适。
另一方面，如果想把照片装时使用相角或有其他部分遮盖照片装置的相册里，有边照片会更好。还有，如果会经常取用照片，边缘会给你手持的空间，而不会触摸到影像区域。
十五、 饰 面
"饰面"一词指相纸的外观。有些相纸以亮，一般称做"光面"。有些不反光，通常叫做"无光面"。一般来说，表面质地是相纸所固有的。有制成光面的相纸，也有无光的相纸。
通常，你会被问到这个问题："照片要制成光面还是无光泽？"商业图片印片员所提供的一般选择。商业图片社通常会提供更多的饰面选择，可能包括无光面、半绒面、光面、半光面、绸纹、砂砾、毯质或帆布面
十六、接触照片
通常，当你在一项工作中拍摄多卷底片时，你会选择印制每卷接触照片。为什么？首先，因为这比分别放大每幅影像便宜得多。其次，因为它提供了一个把你所有的影像存档的时常方便的办法。每张接触照片上只能保存36幅影像。
接触照片是按胶卷上每张底片---彩色或黑白胶片的原始尽寸印制是照片。对于接触照片，你可以用放大镜仔细检查每幅影像，然后只选少量完美的影像进行放大。这通常是商业制做的方法。在这种工作中，右能要求你拍摄许多胶卷，然后交上"接触片"供艺术指导选择。
一般地说，商业冲洗部不制做接触片。商业图片社会做。此外，你可以用黑白底片制成接触片或用彩色底片制成单独的彩色接触片。
由于并非每个画面都分别印在单独的接触照片上，所以照片中所有影像的曝光程度是平均的。但是，你的画面通常都不是"平均"的。特别是，如果要将照片分类----像多数专业摄影师那样，那么有些影像会曝光不足，有些则会曝光过度。因此，在曝光程度"平均"的接触照片上，有的影像会印得太暗，有的则太亮。为加以弥补，商业图片社通常会为每卷胶片提供两套的接触照片。一套侧重暗面亮面。这样，你会发现一些影像在一张照片上效果较好，一些则是一另一张上效果好。在两种照片中选择，多数影像的效果都是可以接受的。
十七、相纸的种类
让我们花点时间看看用制做一般黑白或彩色摄影像照片的相纸。这种相纸与装在相机里的胶卷有一个相似之处，即它只是涂了感光乳剂的基底。
在黑白照片上，感光剂由卤化银晶粒构成，与黑白胶片上的很相似。
在彩色照片上，感光剂由青色、品红、黄色三层卤化银晶粒和成色剂构成，与彩色底片的胶片也非常相似。
既然感光剂与胶片上的相似，相纸如何区别于胶片胶片呢？涂感光剂的片基有所不同。胶片的片基是透明的乙酸纤维。相纸的片基则是纸或涂塑的纸。
过去，所有的照片都是用纤维纸基相纸。近年来，引进了涂塑相纸。两者都可用在黑白照片上，但事实上所有彩色照片----包括彩色照片和汽巴克罗姆照片，都是印在涂塑的相纸上。
黑白照片可以印在任何一种相纸上，两种纸的区别如下：
以纤维纸作纸基的相纸称为纤维相纸。涂塑相纸称做RC相纸，RC代表"涂覆树脂"。RC纸是由一张一面涂有一层极薄的感光剂、四周涂有塑料树脂的薄纸构成的。这样，涂了感光剂的纸就被夹在两层透明塑料之间。
两拖拉机纸的利弊如何？
RC纸的最大优点是便于使用。这种纸很平，不卷曲，不容易碎，弄脏或有污点后易于清洁。当然，更易于在暗房里加工。但如果花钱雇人为你印制照片，就不用考虑这一点，除非制作RC照片更便宜些。
RC相纸最主要的缺陷是，开始时影像的质量就没那么好。RC相纸的早期版本不能提供纤维纸基相纸所能提供的浓艳色彩。RC照片上的黑色没有纤维纸基照片的"黑"颜色那么浓，今天不再是这种情况了。RC照片的色调范围与纤维纸基照片几乎一样。因此，这不再是问题了。
但是，许多守旧的老专业摄影师仍宣称纤维底相纸印出的黑白照片效果好，并举出三个理由：
1. 他们会告诉你纤维基本相纸还是会印出色彩富丽的影像。他们称赞这种纸能印出更白的白色和更黑的黑色。
2. 制做优良的纤维纸基照片一百年内不会裉色（如果确实会裉色的话），而RC相纸的寿命仍说不准。
3. 纤维纸基的照片容易点色和修片。RC纸上的塑胶会给这种工作增加难度、效果也没那么好。
因此，几乎所有在摄影展览会上展出的优秀黑白照片照片都是由纤维基相纸印制的。
纸基照片的外观真的更胜一筹吗？我们建议这一点由你自己验证。如果你确实想从事黑白摄影，可分别用两种方法印制你最喜欢的底片，然后再做出选择。
相纸的重量
纤维基相纸的另一特点是它的厚度。多数纤维基相纸现有两种厚度：薄的叫普通厚度（单倍重量），厚的叫特厚（重磅）。两种重量的纸上感光剂是相同的，只是纸基的厚度不同。
特厚相纸手感更结实，摸起来不那么纤弱，也不容易卷曲或褶皱。所以，使用特厚的相纸会使你更加惬意，除非有特别原因一定要用薄相纸。
RC相纸只有一种厚度，约介于普通和特厚纸之间。因此通常被称做中间重量。所以，用RC相纸是没有选择余地的，但这并不是问题，因为塑胶给了RC相纸的所有优点及其所没有的好处。
高级相纸
